All Is Photo

Φωτογραφικά Ζεύγη: "Αντιθετικές συγγένειες"

2012-02-06T18:45:00.003+02:00

Loukas Vassilikos

Η Ελληνοαμερικανική Ένωση και ο Φωτογραφικός Κύκλος συνεχίζουν την συνεργασία τους με την δεύτερη έκθεση της σειράς εκθέσεων Φωτογραφικά Ζεύγη με τίτλο "Αντιθετικές συγγένειες". Η δεύτερη αυτή έκθεση συνεχίζεται μέχρι τις 24 Φεβρουαρίου, στην γκαλερί Κέννεντυ της Ελληνοαμερικανικής Ένωσης με τις φωτογραφίες των Λουκά Βασιλικού και Χριστίνας Σοροβού. Την σειρά επιμελείται ο θεωρητικός της φωτογραφίας και ιδρυτής του «Φωτογραφικού Κύκλου», Πλάτων Ριβέλλης.

Στην σειρά εκθέσεων Φωτογραφικά Ζεύγη παρουσιάζεται η δουλειά δυο φωτογράφων και μελών τού «Φωτογραφικού Κύκλου», των οποίων οι δρόμοι της ζωής ή της φωτογραφίας συναντώνται με κάποιο τρόπο. Μπορεί να είναι συγγενείς ή μπορεί να είναι αχώριστοι φίλοι. Μπορεί το θέμα τής φωτογραφίας τους να είναι κοινό ή μπορεί και η καλλιτεχνική τους προσέγγιση να είναι όμοια. Μπορεί όμως να συνδέονται και μέσα από την ουσιαστική διαφορά μιας φαινομενικά όμοιας δουλειάς. Έτσι, ο διάλογος των εκάστοτε δύο καλλιτεχνικών προτάσεων θα επεκτείνεται νοερά και πέρα από τις αναρτημένες φωτογραφίες, αφού η σχέση των ίδιων των φωτογράφων αλλά και των προτάσεών τους θα προκαλεί τις αναζητήσεις ταυτίσεων και αποστάσεων.

Christina Sorovou

Οι δυο φωτογράφοι που παρουσιάζονται φέτος στην Ελληνοαμερικανική είναι μέλη του Φωτογραφικού Κύκλου. Οι φωτογραφίες της Χριστίνας Σοροβού (όλες ασπρόμαυρες) αφορούν το καθημερινό της φιλικό και οικογενειακό περιβάλλον, ενώ αυτές του Λουκά Βασιλικού (όλες έγχρωμες) σκηνές από το δρόμο. Το κοινό τους θέμα, η κοινή τους φωτογραφική πορεία και η προσωπική τους σχέση δικαιολογούν τα σημεία σύμπτωσης, αλλά οι διαφορετικές προσωπικότητες γεννούν και τα σημεία απόκλισης. Το είδος της φωτογραφίας που κάνει ο καθένας, αν και εντάσσεται σε μια ευρύτερη κοινή φωτογραφική αντίληψη, αποτελεί καθρέφτη της προσωπικότητάς τους και διακριτικό σημείο της καλλιτεχνικής τους ταυτότητας. Διάρκεια έκθεσης Έως 24 Φεβρουαρίου 2012

Ώρες λειτουργίας
Δευτέρα – Παρασκευή: 12:00 – 21:00 Σάββατο: 10:30 – 14:30, Κυριακή κλειστά
Είσοδος Είσοδος ελεύθερη

www.hau.gr/culture

Cyber-shot™ WX50 από τη Sony: Ανώτερη ποιότητα εικόνας, υψηλότερη ευαισθησία

2012-02-03T22:41:00.002+02:00

Ο καθένας μπορεί πλέον να τραβήξει φωτογραφίες εξαιρετικής ποιότητας και Full HD βίντεο με απίστευτη λεπτομέρεια στην εικόνα, με τη νέα, λεπτή φωτογραφική μηχανή προηγμένης τεχνολογίας Cyber-shot™ από τη Sony.

Η WX50 διατίθεται σε πολλά χρώματα, χωράει στην τσέπη σας για να τη μεταφέρετε με άνεση και ευκολία και έρχεται να προστεθεί στις επιλογές των μοντέλων Cyber-shot™ που είναι εξοπλισμένα με έναν υπερ-ευαίσθητο αισθητήρα υψηλών επιδόσεων Exmor R™ CMOS των 16.2 megapixel. Σε συνδυασμό με τον τελευταίας γενιάς επεξεργαστή εικόνας BIONZ της Sony, αυτός ο αισθητήρας εξασφαλίζει άμεση απόκριση στις λήψεις και αψεγάδιαστη εικόνα με χαμηλά επίπεδα ψηφιακού θορύβου – ακόμη και σε συνθήκες χαμηλού φωτισμού. Η WX50 είναι εφοδιασμένη με εύκολες στη χρήση λειτουργίες, για όλους αυτούς που επιθυμούν να τραβούν εξαιρετικής ποιότητας φωτογραφίες και Full HD βίντεο χωρίς ιδιαίτερη προσπάθεια.

Για τα φετινά μοντέλα Cyber-shot™, η προσθήκη της τεχνολογίας Extra High Sensitivity διευρύνει τις δυνατότητες φωτογράφισης, ειδικά σε συνθήκες χαμηλού φωτισμού*1. Η μέγιστη ευαισθησία αγγίζει πλέον τις προδιαγραφές του προτύπου ISO 12800, παρέχοντας περισσότερες ευκαιρίες για εύκολες αυθόρμητες λήψεις και χωρίς φλας. Επιπλέον, τo επίπεδο του ψηφιακού θορύβου έχει πέσει στο ένα έκτο, σε σύγκριση με αυτό των προηγούμενων μοντέλων Cyber-shot™*2. Θα διαπιστώσετε και μόνοι σας τη διαφορά στις πεντακάθαρες, φυσικές λήψεις με χαμηλό φωτισμό – από ατμοσφαιρικά πορτρέτα μέχρι φωτογραφίσεις εσωτερικών χώρων.

Τώρα, το σύστημα σταθεροποίησης εικόνας Optical SteadyShot, πιο προηγμένο από ποτέ, διαθέτει και λειτουργία Active Mode, η οποία συνδυάζεται με ηλεκτρονικό σύστημα σταθεροποίησης για να διορθώνει το κούνημα της μηχανής όταν τραβάτε Full HD βίντεο. Είναι αποτελεσματική ακόμη και όταν χρησιμοποιείτε ρυθμίσεις υψηλού zoom, εκεί όπου άλλα συστήματα σταθεροποίησης εικόνας δύσκολα προσφέρουν καθαρές, χωρίς θολότητα, λήψεις όταν τραβάτε βίντεο ενώ κινείστε.

Η λειτουργία Superior Auto Mode ρυθμίζει αυτόματα τη μηχανή –ουσιαστικά σε οποιαδήποτε περίπτωση λήψης–, για αποτελέσματα επαγγελματικού επιπέδου. Η Cyber-shot™ WX50 ανιχνεύει το πλαίσιο και τις συνθήκες της λήψης και ρυθμίζει αυτόματα την έκθεση και τις άλλες παραμέτρους, ώστε να έχετε το καλύτερο αποτέλεσμα, με χαμηλό επίπεδο θορύβου και υψηλό δυναμικό εύρος εικόνας.

Η τεχνολογία ‘By Pixel Super Resolution’ της Sony διπλασιάζει το εύρος του οπτικού 5x zoom που διαθέτει ο φακός Carl Zeiss® Vario-Tessar, χωρίς να θυσιάζει το παραμικρό όσον αφορά την ποιότητα της εικόνας. Με το Clear Image Zoom, το οποίο φτάνει μέχρι 10x, θα απολαύσετε κοντινά πλάνα γεμάτα εκπληκτικές λεπτομέρειες, με μεγαλύτερη πιστότητα από το συμβατικό ψηφιακό ζουμ.

Μπορείτε πανεύκολα να δημιουργήσετε εκπληκτικά φωτογραφικά εφέ στην φωτογραφική μηχανή, χωρίς να χρειαστείτε τη βοήθεια PC ή λογισμικού επεξεργασίας εικόνας. Η λειτουργία Picture Effect σας προσφέρει μια εκτεταμένη γκάμα από δημιουργικές επιλογές εφέ, όπως τα Παιχνίδια, Επιλεγμένο χρώμα, Ποπ χρώμα, Ζωγραφική HDR, Μινιατούρα, Εικονογράφηση, Ακουαρέλα, Soft High-key και Μονοχρωμία σε πλούσιους τόνους.

Οι λειτουργίες 3D Sweep Panorama και 3D Φωτογραφία προσθέτουν μια ακόμη διάσταση στις επιλογές λήψεων που έχετε στη διάθεσή σας. Φορέστε τα εδικά active shutter γυαλιά και απολαύστε το αποτέλεσμα στην 3D TV σας ή στο 3D VAIO® Series φορητό υπολογιστή σας.

Το νέο αυτό μοντέλο διαθέτει επίσης προ-εγκατεστημένο το λογισμικό PlayMemories Home. Απλά συνδέστε τη Cyber-shot™ στο PC σας και τα ψηφιακά αρχεία είναι έτοιμα για εύκολη επισκόπηση, επεξεργασία, εκτύπωση, αποστολή με e-mail, φόρτωση στο διαδίκτυο, εγγραφή σε δίσκο κ.ά.

Η λεπτή, προηγμένης τεχνολογίας, νέα ψηφιακή compact φωτογραφική μηχανή Cyber-shot™ WX50 της Sony, θα είναι διαθέσιμη στην Ελλάδα από τα μέσα Μαρτίου 2012.

Έκθεση φωτογραφίας «Σπουδή στο Σουρεαλισμό»

2012-02-03T00:44:00.002+02:00

Με την έκθεση «Σπουδή στο Σουρεαλισμό», που παρουσιάζεται στο Πολιτιστικό Κέντρο Θεσσαλονίκης του Μορφωτικού Ιδρύματος Εθνικής Τραπέζης, ολοκληρώνεται η 2η διοργάνωση του «Contrast / Αντίθεση: Φεστιβάλ Φωτογραφίας Θεσσαλονίκης».

Για την έκθεση
Ο σουρεαλισμός, ως ιστορικό κίνημα στην τέχνη, συνεχίζει να επηρεάζει το έργο πολλών φωτογράφων. Η φωτογραφία εκφράζεται πολλές φορές μέσω σουρεαλιστικών στοιχείων που εντοπίζονται ακόμη και στις πιο απλές καθημερινές εικόνες, ενώ συχνά εμφανίζονται χωρίς την πρόθεση του δημιουργού. Ζητούμενο της ομαδικής έκθεσης / παραγωγής είναι η αναζήτηση των σουρεαλιστικών στοιχείων στη δουλειά σύγχρονων φωτογράφων, καθώς και η παραγωγή νέων φωτογραφιών με αναφορές στο σουρεαλιστικό κίνημα και τα χαρακτηριστικά του. Εξερευνήθηκαν θέματα σχετικά με το ασυνείδητο, το όνειρο, τη φαντασία, το παράλογο και το παρανοϊκό.

Στην έκθεση αυτή, ο σουρεαλισμός παρουσιάζεται με σκηνοθετημένες λήψεις, ειδικές τεχνικές (light-painting), πειραματικές τεχνικές (καύση φωτοευαίσθητων υλικών), ψηφιακή επεξεργασία (μοντάζ, κολάζ, σολαριζασιόν), αλλά και καθαρές ρεαλιστικές λήψεις που περιέχουν μια δεύτερη σουρεαλιστική ανάγνωση.

Το «Contrast / Αντίθεση: Φεστιβάλ Φωτογραφίας Θεσσαλονίκης» στη δεύτερη διοργάνωσή του ανέπτυξε και εξέλιξε την λογική της πρώτης, καθώς και των τεσσάρων διοργανώσεων της «Φωτογραφίας στα καφέ-μπαρ της Θεσσαλονίκης» που προηγήθηκε του Contrast. Η εμπειρία που αποκτήθηκε στο μεταξύ, η επικοινωνία με το φωτογραφικό κοινό, καθώς και η δυναμική σύνδεση που προέκυψε μεταξύ φωτογράφων και ομάδων, διαμόρφωσαν το φετινό φεστιβάλ. Η ιδέα ήταν η δημιουργία ενός πιο συγκροτημένου και συμπαγούς Φεστιβάλ, μοιρασμένου σε επτά μεγάλες ομαδικές εκθέσεις, τις οποίες θα επιμελούνται επώνυμοι φωτογράφοι από διαφορετικές ομάδες. Ζητούμενο αποτέλεσε η πολυφωνία και η ευρύτητα των απόψεων, που δίνει μεγαλύτερο πεδίο δράσης σε περισσότερους φωτογράφους.

Sony World Photography Awards 2012 - Ανακοίνωση του shortlist του διαγωνισμού

2012-02-02T19:18:00.000+02:00

Την τελική λίστα των προκριθέντων για τα βραβεία του διαγωνισμού Sony World Photography Awards 2012O ανακοίνωσε ο Παγκόσμιος Οργανισμός Φωτογραφίας (World Photography Organisation - WPO). Έχοντας χαρακτηριστεί ως το φωτογραφικό γεγονός της χρονιάς, ο διαγωνισμός Sony World Photography Awards, αποτελεί μια γιορτή στο χώρο, συγκεντρώνοντας τους καλύτερους φωτογράφους από όλο τον κόσμο, τόσο από την αναδυόμενη, επόμενη γενιά φωτογράφων, όσο και από τους καθιερωμένους δασκάλους της φωτογραφικής τέχνης.

Ο διαγωνισμός του 2012 προσέλκυσε το ενδιαφέρον διαγωνιζομένων από όλο τον κόσμο, με περισσότερες από 112.000 συμμετοχές από 171 χώρες. Στη λίστα των φωτογραφιών που προκρίθηκαν περιλαμβάνονται εκπληκτικές ιστορίες που απεικονίζουν τη ζωή των ανθρώπων σε όλο τον πλανήτη. Στην επαγγελματική κατηγορία του διαγωνισμού και στις κατηγορίες του «Φωτορεπορτάζ» & «Documentary», αντανακλώνται οι ταραχές και τα γεγονότα του τελευταίου χρόνου σε όλο τον κόσμο, όπως ο πόλεμος στη Λιβύη, η Ελληνική και η Ευρωπαϊκή οικονομική κρίση, η πυρηνική καταστροφή στη Φουκουσίμα της Ιαπωνίας και η πτώση του Καντάφι . Οι συμμετέχοντες στη λίστα για τις κατηγορίες της «Καλλιτεχνικής» και της «Εμπορικής» φωτογραφίας μας μεταφέρουν στην καρδιά της καθημερινότητας, σε μια μικρή αγροτική κοινότητα στην Ισλανδία, στη συγκομιδή του ρυζιού στη Νότια Κίνα, σε ένα θρησκευτικό προσκύνημα στην Πολωνία και στους χρυσοθήρες της Χιλής.
Η κριτική επιτροπή διαπίστωσε ότι η ποιότητα των συμμετοχών, τη φετινή χρονιά, ήταν εξαιρετική σε όλες τις κατηγορίες, και ανακάλυψε πολλούς νέους φωτογράφους, πρωτοεμφανιζόμενους στο διαγωνισμό Sony World Photography Awards. Ο Manuel Geerinck (Βέλγιο), ο Lee Chee Wai (Κίνα), ο Alejandro Cartagena (Μεξικό), η Irina Werning (Αργεντινή), ο Gwenn Dubourthoumieu (Δημοκρατία του Κονγκό) και ο Simon Norfolk (ΗΒ), είναι μερικά, μόνο, από τα νέα ονόματα που φιγουράρουν ως φιναλίστ ή στη λίστα των προκριθέντων του διαγωνισμού.

Ανάμεσα στους φωτογράφους που γνωρίζουμε από τις διοργανώσεις περασμένων ετών είναι ο νικητής του 2010 στην κατηγορία «Τοπίο» για τους επαγγελματίες, Peter Franck (Γερμανία), ο οποίος φέτος είναι φιναλίστ σε τρεις κατηγορίες, ο νικητής του 2011 των κατηγοριών «Σύγχρονα Θέματα και Επικαιρότητα» στην επαγγελματική κατηγορία, Javier Arcenillas (Ισπανία), και ο Chan Kwok Hung (Χονγκ Κονγκ), του οποίου η εκπληκτική φωτογραφία ‘Buffalo Race’ κέρδισε την πρώτη θέση στον ‘Ανοικτό’ διαγωνισμό του 2011.
Ο W. M. Hunt, Πρόεδρος της Κριτικής Επιτροπής, σχολίασε: «Σαν κριτής πρέπει να έχεις ανοικτό μυαλό και πάθος για τη φωτογραφία, την παρουσία στο παρόν, το παρελθόν και την κληρονομιά της. Ελπίζεις και αποζητάς να δεις εκπληκτικές, φρέσκιες, ολοκληρωμένες δουλειές, προσδοκώντας το εξαιρετικό. Η ανταμοιβή σου είναι πλούσια και απολαυστική. Αποτελεί ιδιαίτερη ευχαρίστηση για μένα να παρουσιάσω τις επιλογές της επιτροπής για αυτή τη χρονιά».

Η Astrid Merget, Creative Director του World Photography Organisation πρόσθεσε: «Κοιτάζοντας την τεράστια συλλογή των συμμετοχών που μπήκαν στη λίστα των προκριθέντων σε όλες τις κατηγορίες φέτος, η ικανοποίησή μου ήταν πραγματικά τεράστια. Στις κατηγορίες για τους επαγγελματίες οι δουλειές είναι πολύ όμορφα παρουσιασμένες και με σαφή θεματολογία, ενώ στις κατηγορίες του «Ανοικτού» διαγωνισμού, οι μεμονωμένες φωτογραφίες των συμμετεχόντων καλύπτουν μια τεράστια γκάμα θεμάτων και δείχνουν ότι και οι ερασιτέχνες κατέχουν σε εξαιρετικό βαθμό τις τεχνικές της φωτογραφίας. Ο διαγωνισμός για Νέους (Youth competition), μας εξέπληξε επίσης, αφού στη διαδικασία αξιολόγησης, ανακαλύψαμε μερικά εξαιρετικά αναδυόμενα ταλέντα».
Οι φωτογράφοι, οι οποίοι έχουν μπει στη λίστα των προκριθέντων του διαγωνισμού Sony World Photography Awards, μπορούν πλέον να υπολογίζουν στην πολύτιμη βοήθεια του World Photography Organisation, στην οποία περιλαμβάνεται και η παρουσίαση της δουλειάς τους στην κύρια έκθεση στο Somerset House του Λονδίνου, που θα συμπέσει χρονικά με την τελετή απονομής των βραβείων, τον Απρίλιο του 2012.
Η λίστα των προκριθέντων για το επαγγελματικό σκέλος του διαγωνισμού καταρτίστηκε από την κριτική επιτροπή, στην οποία τη θέση του προέδρου κατέχει ο γνωστός σύμβουλος φωτογραφίας W.M. Hunt. Οι συμμετοχές για το «Ανοικτό» σκέλος του διαγωνισμού, φέτος, κρίθηκαν από μια επιτροπή προεπιλογής στην οποία συμμετείχαν άνθρωποι του πρακτορείου Shutterstock, του WPO και εκπρόσωποι της Sony. Οι συμμετοχές του διαγωνισμού των Νέων (Youth Competition) κρίθηκαν από μια επιτροπή του WPO και της Sony.
Η ετήσια τελετή απονομής των βραβείων Sony World Photography Awards και το γκαλά θα γίνουν στις 26 Απριλίου στο Hilton Hotel του Λονδίνου, στο Park Lane. Η τελετή απονομής θα πραγματοποιηθεί ακόμη μια φορά μαζί με τη διοργάνωση του World Photo London, ενός event διάρκειας ενός μήνα, το οποίο συνδυάζει διάφορες εκδηλώσεις που αφορούν τη φωτογραφία, και είναι ανοικτό για όλους. Το Σαββατοκύριακο των εγκαινίων του, 27 - 30 Απριλίου, το World Photo London θα φιλοξενηθεί στο Somerset House με επιλεγμένα events, μεταξύ των οποίων ανασκοπήσεις portfolio, workshop, συμπόσια και τις εκθέσεις των νικητών και των προκριθέντων του Sony World Photography Awards, που θα διαρκέσουν μέχρι τις 20 Μαΐου 2012. Τα μέλη της κριτικής επιτροπής των βραβείων του 2012, αλλά και άλλοι ειδικοί από το διεθνή χώρο της φωτογραφίας, θα παρουσιάσουν και θα συμμετέχουν σε πολλά από τα event.

Λίστα προκριθέντων επαγγελματιών φωτογράφων
Μέλη της επιτροπής:
Πρόεδρος: W. M. Hunt (ΗΠΑ) Σύμβουλος Φωτογραφίας.

Μέλη: Michael Benson (ΗΒ) Διευθυντής των βραβείων Prix Pictet, James Reid (ΗΒ) Διευθυντής Φωτογραφίας στο περιοδικό Wallpaper*; Claudia Hinterseer (Ολλανδία) Managing Director και συνιδιοκτήτρια του πρακτορείου NOOR.

Επιπλέον μέλη: Jodi Bieber (Νότια Αφρική) Φωτογράφος, Jon Jones (ΗΒ) Διευθυντής Φωτογραφίας στο περιοδικό Sunday Times Magazine, Rebecca Lewis (ΗΠΑ) Αντιπρόεδρος και Senior Agent στο πρακτορείο Art+Commerce, Prabuddha Dasgupta (Ινδία) Φωτογράφος, Shizuka Yokomizo (Ιαπωνία) Φωτογράφος.
Σε κάθε κατηγορία οι κριτές μπορούσαν να επιλέξουν μέχρι και τρεις φιναλίστ και μέχρι επτά επιπλέον για τη λίστα προκριθέντων. Από τους φιναλίστ, θα επιλεγούν οι νικητές και αυτοί που θα καταλάβουν την 2η και την 3η θέση – και θα ανακοινωθούν στην τελετή απονομής στις 26 Απριλίου.
Οι φωτογράφοι παρατίθενται αλφαβητικά.
ΦΩΤΟΡΕΠΟΡΤΑΖ & DOCUMENTARY
Επικαιρότητα

Φιναλίστ:

Fernando Alfonso Brito Lizárraga

(El Debate de Culiacan) Μεξικό

Rémi Ochlik (IP3 Press) Γαλλία
Donald Weber (VII PHOTO) Καναδάς

Λίστα προκριθέντων:

Javier Arcenillas Ισπανία
Fabio Bucciarelli Ιταλία
Pietro Masturzo Ιταλία
Γεώργιος Μουτάφης Ελλάδα
Goran Tomasevic Ηνωμένο Βασίλειο

Σύγχρονα θέματα
Φιναλίστ:

Kasia Bielska Πολωνία
Alessandro Grassani Ιταλία
Gustavo Jononovich Αργεντινή

Λίστα προκριθέντων:

Ιταλίαsco Giusti Ιταλία
Sebastian Liste Ισπανία
Ivor Prickett Ιρλανδία
Jose Luis Rodriguez Maldonado Κολομβία
Natasha Shulte Ουκρανία
Anastasia Taylor-Lind Ηνωμένο Βασίλειο
Donald Weber (VII PHOTO) Καναδάς

Άνθρωποι

Φιναλίστ:

Alejandro Cartagena Μεξικό
Maja Daniels Σουηδία
Simon Norfolk Ηνωμένο Βασίλειο

Λίστα προκριθέντων:

Philippe Leroux Γαλλία
Kerry Mansfield ΗΠΑ
Ιταλίαsca Oggiano Ιταλία
Huage Shang Κίνα
Salvi Danés Vernedas Ισπανία

Σπορ

Φιναλίστ:

Pawel Kopczynski (Thomson Reuters) Πολωνία
Andrew McConnell Ιρλανδία
Palmer + Pawel Ηνωμένο Βασίλειο

Λίστα προκριθέντων:

Delfosse Colin Βέλγιο
Alvaro Deprit Ιταλία
Mikhail Domozhilov Ρωσία
Adam Pretty Αυστραλία
Scott Robin Barbour Νέα Ζηλανδία
Robin Utrecht Ολλανδία

Φύση & Άγρια ζωή
Φιναλίστ:

David Chancellor (Institute) Ηνωμένο Βασίλειο
Jacek Kusz Πολωνία
Palani Mohan Ινδία

Λίστα προκριθέντων:

Salil Bera Ινδία
Terence du Fresne Ελβετία
Barbara Leven ΗΠΑ
Suren Manvelyan Αρμενία
Tapash Paul Μπαγκλαντές

Τέχνες & Πολιτισμός
Φιναλίστ:

Rob Hornstra Ολλανδία
Anastasia Taylor-Lind Ηνωμένο Βασίλειο
Mattia Vacca Ιταλία

Λίστα προκριθέντων:

Javier Arcenillas Ισπανία
Jacek Swierczynski Πολωνία
Yannick Cormier Γαλλία
Alvaro Deprit Ιταλία
Susana Girón Ισπανία
Davide Monteleone Ιταλία
Andrea Santolaya Ισπανία

ΕΜΠΟΡΙΚΗ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑ
Καμπάνια

Φιναλίστ:

Javier Arcenillas Ισπανία
Peter Franck (Client: Büro stoltenhoff) Γερμανία
Laura Pannack Ηνωμένο Βασίλειο

Λίστα προκριθέντων:

Michael Blann Ηνωμένο Βασίλειο
Felipe Cantillana Χιλή
Jan von Holleben Γερμανία
Miguel Navarro Ηνωμένο Βασίλειο
Michelle Siu Καναδάς
Roberto Soares-Gomes Βραζιλία
Daniele Testa Ιταλία

Ταξίδια

Φιναλίστ:

Jan Brykczynski Πολωνία
Luis Henry Agudelo Cano Κολομβία
Peter Franck Γερμανία

Λίστα προκριθέντων:

Giancarlo Ceraudo Ιταλία
Andrea Hamilton Ηνωμένο Βασίλειο
Cristina De Middel Ισπανία
Yurian Quintanas Nobel Ισπανία
Gianluca Pulcini Ιταλία
Lisa Wiltse ΗΠΑ

Μόδα

Φιναλίστ:

Peter Franck Γερμανία
Elizaveta Porodina Γερμανία
Jayden Tang Ηνωμένο Βασίλειο

Λίστα προκριθέντων:

Michelle Beatty Ηνωμένο Βασίλειο
Susi Belianska Ιταλία
Romano Decker Dejan Kutic Κροατία
Filippo Del Vita Ιταλία
Alice Pavesi Ιταλία
Dasha Ketsko Ουκρανία
Frauke Thielking Γερμανία

ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΙΚΗ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑ
Αρχιτεκτονική

Φιναλίστ:

Igor Chirikov Ρωσία
David Airob Ισπανία
Simon Norfolk Ηνωμένο Βασίλειο

Λίστα προκριθέντων:

Robin Broderick Καναδάς
Riccardo Budini Ιταλία
Tamas Bujnovszky Ουγγαρία
Alejandro Cartagena Μεξικό
Paula Gortazar Ηνωμένο Βασίλειο
David de Jong Ολλανδία
Michael Joseph ΗΠΑ

Πορτρέτο

Φιναλίστ:

Lei Liu Κίνα
Paolo Marchetti Ιταλία
Irina Werning Αργεντινή

Λίστα προκριθέντων:

Gwenn Dubourthoumieu Δημοκρατία του Κονγκό
Lavinia Parlamenti Ιταλία
Johann Rousselot Γαλλία
Javier Arcenillas Ισπανία
George Mayer Ρωσία

Τοπίο

Φιναλίστ:

Rona Chang ΗΠΑ
Lee Chee Wai Μαλαισία
Mitch Dobrowner ΗΠΑ

Λίστα προκριθέντων:

Regis Boileau Γαλλία
Ximena Etchart Αργεντινή
Jeroen Hofman Ολλανδία
Zhang Kechun Κίνα
Matthias H. Risse Γερμανία
Chaoliang Shen Ταϊβάν, Επαρχία της Κίνας
Stephen Wilkes ΗΠΑ

Νεκρή Φύση
Φιναλίστ:

Renan Cepeda Βραζιλία
Rena Effendi (Institute) Αζερμπαϊτζάν
Helen Thompson Ηνωμένο Βασίλειο

Λίστα προκριθέντων:

Michal Cole Ηνωμένο Βασίλειο
Peter Franck Γερμανία
Martina Geccelli Ηνωμένο Βασίλειο
Miri Mor Ισραήλ
Song Nian Ang Σιγκαπούρη
Gicheol Shin Δημοκρατία της Κορέας

Εννοιολογική Σύλληψη
Φιναλίστ:

Manuel Geerinck Βέλγιο
Luis Mallo ΗΠΑ
Cristina De Middel Ισπανία

Λίστα προκριθέντων:

Carlo D'Orta Ιταλία
Photographer Hal Ιαπωνία
Giuseppe Parisi Ιταλία
Carlos Henrique Reinesch Βραζιλία
Sanne Maloe Slecht Ολλανδία
Frauke Thielking Γερμανία
Patricia van de Camp Ολλανδία

Λίστα προκριθέντων φωτογράφων στην κατηγορία Open
Σε κάθε κατηγορία οι κριτές μπορούσαν να επιλέξουν μέχρι και 10 συμμετοχές.
Αρχιτεκτονική

Babul Bhatt Ινδία
Patrice Carré Γαλλία
Filippo Di Rosa Ιταλία
Fabrizio Intonti Ιταλία
Francisco Mendes Πορτογαλία
Rui Nunes Ηνωμένο Βασίλειο
Fulvio Pellegrini Ιταλία
José Ramón Montes Ισπανία
Thai Son Huynh Βιετνάμ

Τέχνες & Πολιτισμός

Dovile Dagiene Λιθουανία
Levi Fanan Βραζιλία
Kushal Gangopadhyay Ινδία
Antonio Iubatti Ιταλία
Sanket K Ινδία
Klaartje Lambrechts Βέλγιο
Oliver Mezger Γερμανία
Tan Nono Rahardian Ινδονησία
Samanta Sollima Ιταλία
Paul Störm Αυστραλία

Βελτιωμένη

Alexandr Afonin Ρωσία
Sandra Cifo ΗΠΑ
Paul Irving Ηνωμένο Βασίλειο
Milan Makarský Τσεχία
Frank Martin Eisele Γερμανία
Rodolfo Mejías Βενεζουέλα
Jochen Resch Γερμανία
Oren Shved Ισραήλ
Victor Vargas Villafuerte Καναδάς
Antonios Vlachou Σλοβακία

Σε χαμηλό φωτισμό

Elmar Akhmetov Καζακστάν
Edoardo Brotto Ιταλία
Ignasi Cunill Ισπανία
Teng Hin Khoo Μαλαισία
Sergey Kochmak Ρωσία
Christoph Krüger Γερμανία
Belentsova Natalia Ρωσία
Pansiri Pikunkaew Ταϊλάνδη
Derrick Woo Χονγκ Κονγκ
Heng Zee Kek Σιγκαπούρη

Φύση & άγρια ζωή

Nadav Bagim Ισραήλ
Anita Erdmann Καναδάς
Handri Fitrido Ινδονησία
Felicitas Frei Ελβετία
Giovanni Frescura Ιταλία
Peter Krejzl Τσεχία
Chan Kwok Hung Χονγκ Κονγκ
William Lee ΗΠΑ
Kuntal Paul Ινδία
Petar Sabol Κροατία

Πανόραμα

Pramiga Aditya Ινδονησία
Ionut Hrenciuc Ρουμανία
Istvan Nagy Ολλανδία
Noel Plaszkó Ουγγαρία
Matthew Post Αυστραλία
James Rider Ηνωμένο Βασίλειο
Terry Soo Αυστραλία
Ian Taylor Ηνωμένο Βασίλειο
steve Williams Ηνωμένο Βασίλειο
Denise Worden ΗΠΑ

Άνθρωποι

Victoria Bolshemennik Ισραήλ
Tommy Braxton Ηνωμένο Βασίλειο
Thomas Dymond Ηνωμένο Βασίλειο
Mehmet Fatih Yaldiz Τουρκία
Ana Gregorič Σλοβενία
Paul MacKinnon Ηνωμένο Βασίλειο
Christine Pearl ΗΠΑ
Fulvio Pellegrini Ιταλία
Zulkifli Thalib Ινδονησία
Игорь Лобанов Ρωσία

Χαμογελάστε

Ricky Alexander Ινδονησία
Nguyen Duc Tri Βιετνάμ
Gerold Guggenbuehl Ελβετία
Arnold Jumpay Φιλιππίνες
Anom Manik Agung Ινδονησία
Kivera Mara Ρεϊνιόν (Γαλλία)
Diana Mrazikova Σλοβακία
Meghann Prouse ΗΠΑ
Piotr Stasiuk Πολωνία

Σε κλάσματα δευτερολέπτου

Cemhan Biricik ΗΠΑ
Tobias Bräuning Γερμανία
Samuel Chan Κίνα
Andrzej Chrobot Πολωνία
Alessandro Falco Ιταλία
Don Horne Ιρλανδία
Johnny Joo ΗΠΑ
Gustavo Magnavacca Αργεντινή
Greg Parker Ηνωμένο Βασίλειο
Peter Prazenka Σλοβακία

Ταξίδια

Krzysztof Browko Πολωνία
Krzysztof Browko Πολωνία
Marco Lachmann-Anke Γερμανία
John Lai Teck Kee Μαλαισία
Carlos Macedonio Βραζιλία
N S Ng Σινγκαπούρη
Keith Pace Μάλτα
Suprijanto Suprijanto Ινδονησία
George Turnbull Ηνωμένο Βασίλειο
Malte Wittmann Γερμανία

Λίστα προκριθέντων φωτογράφων στην κατηγορία Νέων
Πολιτισμός

Hanne Grannestad Νορβηγία
Lam Ka Ho Χονγκ Κονγκ
Sahil Lodha Ινδία
Merijn Mulder Ολλανδία
Carolina Paltrinieri Ιταλία
Adrian Pelegrin Bonet Ισπανία
Kolyaskin Sergey Ρωσία
Benedek Varga Ουγγαρία

Περιβάλλον

Alla Aliokhina Ουκρανία
Kolyaskin Sergey Ρωσία
Thamyres Matarozzi Βραζιλία
Adrian Pelegrin Bonet Ισπανία
Bernard Pieterse Νότια Αφρική
Imanuel Thallinger Αυστρία
Kazi Sudipto Μπαγκλαντές
Kseniya Sovenko ΗΠΑ

Πορτρέτο

Tertious Alio Ρωσία
Hadi Asgari Ιράν
Lidia K Ηνωμένο Βασίλειο
Darya Kasyanova Ρωσία
Samujjwal Sahu Ινδία
Karina Sembe Ουκρανία
Kolyaskin Sergey Ρωσία
Felicia Simion Ρουμανία
Marina Tkhorzhevskaya Ρωσία
Berta Vicente Ισπανία

Σημαντικές ημερομηνίες 2012
07 Φεβρουαρίου Ανακοίνωση των φιναλίστ του διαγωνισμού Student Focus

20 Μαρτίου Ανακοίνωση των νικητών στην ερασιτεχνική ‘Ανοιχτή’ κατηγορία

26 Απριλίου Γκαλά τελετής απονομής του Sony World Photography Awards, στο London Hilton

27 Απριλίου Ανοίγουν οι εκθέσεις ‘Sony World Photography Award Winners’ και ‘World Photo, London exhibitions’ στο Somerset House του Λονδίνου
www.worldphoto.org

Αίτηση χρεοκοπίας κατέθεσε η Kodak

2012-01-19T15:30:00.001+02:00

Image via Wikipedia

Αίτηση υπαγωγής στο άρθρο 11 του πτωχευτικού κώδικα κατέθεσε την Πέμπτη το πρωί στη Νέα Υόρκη η Eastman Kodak Co.

Στα έγγραφα που κατέθεσε η εταιρεία αναφέρει πως τα περιουσιακά της στοιχεία ανέρχονται σε 5,1 δισ. δολάρια ενώ το χρέος της σε 6,8 δισ. δολάρια.

Η άλλοτε κραταιά εταιρεία, με ιστορία 131 ετών, δεν κατάφερε ποτέ να προσαρμοστεί στην επέλαση της ψηφιακής φωτογραφίας εκτύπωσης, και δεν ορθοπόδησε οικονομικά παρά τις αλλεπάλληλες περικοπές στις θέσεις εργασίας στις οποίες προέβη.

Στις 5 Ιανουαρίου, η Moody's υποβάθμισε τις αξιολογήσεις της για χρέος της Kodak, ύψους περίπου 1 δισ. δολαρίων, με αρνητική προοπτική. Στην ανακοίνωσή του, ο οίκος έκανε λόγο για «αυξημένη πιθανότητα» χρεοκοπίας της εταιρείας βραχυπρόθεσμα.

ΚΑΚΟΚΑΙΡΙΑ ΣΤΟ ΚΑΛΑΜΑΚΙ! - Δείτε ΦΩΤΟ

2012-01-09T19:05:00.001+02:00

Η ΚΑΚΟΚΑΙΡΙΑ ΣΤΟ ΚΑΛΑΜΑΚΙ ξεπέρασε το απόγευμα κάθε προηγούμενο!

Ο συνεργάτης μας ΣΤΑΥΡΟΣ ΤΣΑΚΙΡΙΔΗΣ, ο παλαίμαχος φωτογράφος με 35 χρόνια στην υπηρεσία του κοσμικού και όχι μόνο ρεπορτάζ τράβηξε αυτές τις καταπληκτικές φωτογραφίες λίγο πριν νυχτώσει.

Απολαύστε τις ΦΩΤΟ ΕΔΩ

Πέθανε η Ιβ Άρνολντ, η φωτογράφος των θρύλων του Χόλιγουντ

2012-01-05T20:09:00.000+02:00

Την τελευταία της πνοή άφησε σήμερα η κορυφαία φωτογράφος Ιβ Άρνολντ που είχε φωτογραφήσει μερικούς από τους διασημότερους αστέρες του Χόλιγουντ όπως η θρυλική Μέριλιν Μονρό, η Τζόαν Κρόφορντ και η Ελίζαμπεθ Τέιλορ.

Η Άρνολντ χαρακτηρίζονταν από την υπερβολική ευασισθησία στα πλάνα της, ενώ έγινε γνωστή κυρίως για τα πορτρέτα της Μέριλιν που παρουσιάζαν πάντα μια άλλη πιο ανθρώπινη πλευρά της ξανθιάς ντίβας.

Έτοιμη να χρεοκοπήσει η Kodak

2012-01-05T12:50:00.002+02:00

Image via Wikipedia

Η εταιρία φωτογραφικών προϊόντων Kodak ετοιμάζεται να κινήσει τις απαραίτητες διαδικασίες ώστε να ζητήσει την προστασία του Άρθρου 11, δηλαδή του αντίστοιχου Άρθρου 99 στις ΗΠΑ και να κηρύξει πτώχευση.

Όπως αναφέρει σε χθεσινό της δημοσίευμα η εφημερίδα Wall Street Journal, η τελευταία ελπίδα για να αποφύγει η εταιρία την χρεωκοπία έγκειται στο να πουλήσει κάποιες πατέντες ψηφιακής τεχνολογίας που διαθέτει.

Η εταιρία, η οποία ιδρύθηκε το 1892, βρίσκεται σε δεινή οικονομική κατάσταση από τα τέλη της δεκαετίας του '90 όταν άρχισε να πλήττεται εξαιτίας της εξάπλωσης των ψηφιακών φωτογραφικών μηχανών.

Η ΣΥΝΕΧΕΙΑ ΕΔΩ

ΠΟΙΟΣ Τηλεοπτικός αστέρας δίνει ακάλυπτες επιταγές

2012-01-04T23:33:00.001+02:00

Image by mr. nightshade via Flickr

Σε κινητοποιήσεις που θα «κοστίσουν» στον επιχειρηματία και τηλεοπτικό σταρ πρόκειται να προχωρήσει το σωματείο των Φωτορεπόρτερ.

Ο πρόεδρος του σωματείου Μάριος Λώλος μιλώντας στο www.koutipandoras.gr αναφέρθηκε στον γνωστό τηλεοπτικό αστέρα και εκδότη περιοδικών λέγοντας ότι δίνει ακάλυπτες επιταγές μεγάλων χρηματικών ποσών σε φωτογράφους.

Η ΣΥΝΕΧΕΙΑ ΕΔΩ

Παρουσίαση του νέου φωτογραφικού λευκώματος «235» της Μαρίνας Βερνίκου

2011-12-06T23:07:00.001+02:00

Παρουσιάστηκε το φωτογραφικό λεύκωμα «235» της Μαρίνας Βερνίκου παρουσία σημαντικών προσωπικοτήτων από τον επιχειρηματικό, καλλιτεχνικό και δημοσιογραφικό κόσμο στο Νέο Ψηφιακό Πλανητάριο του Ιδρύματος Ευγενίδου.

Οι εκδόσεις «ΜΙΛΗΤΟΣ» παρουσίασαν το φωτογραφικό λεύκωμα «235», στις σελίδες του οποίου οι εκκλησίες της Σίφνου απεικονίζονται σε όλο το μεγαλείο της απλότητάς τους μέσα από την ανεπιτήδευτη ματιά της Μαρίνας Βερνίκου, η οποία περιηγήθηκε σε κάθε γωνιά της Σίφνου και αποτύπωσε με περίσσια τέχνη, κάθε απομακρυσμένο εκκλησάκι.

Μιλώντας για το «235» η καλλιτέχνης σημειώνει ότι «η μοναδικότητα, η απλότητα, η ομορφιά της κάθε εκκλησίας, το γνώριμο φως και οι αρχέτυπες μυρωδιές με συνέδεσαν περισσότερο με τον τόπο μου και μου έδωσαν τη δυνατότητα ν’ ανακαλύψω μέρη που δεν είχα δει ποτέ. Κάθε απομακρυσμένο εκκλησάκι μου επιβεβαίωνε κάθε φορά την ανεκτίμητη ευλογία του τόπου μας».

Την εκδήλωση χαιρέτισαν η Γενική Γραμματέας του ΥΠ.ΠΟ.ΤΟ, κα. Λίνα Μενδώνη και ο Δήμαρχος της Σίφνου, κ. Ανδρέας Μπαμπούνης. Το λεύκωμα προλόγισαν ο θεωρητικός της φωτογραφίας, κ. Πλάτων Ριβέλλης και ο κριτικός τέχνης, κ. Τάκης Μαυρωτάς.

Πληροφορίες: εκδόσεις «ΜΙΛΗΤΟΣ», τηλ:210- 97 02 802, 210- 97 67 488.

Στην 1η ΦΩΤΟ: Ο Δήμαρχος της Σίφνου, κ. Ανδρέας Μπαμπούνης, η Γενική Γραμματέας του ΥΠΠΟΤΟ, κα Λίνα Μενδώνη, η κα Μαρίνα Βερνίκου και ο κ. Γιώργος Βερνίκος.

Στην 2η ΦΩΤΟ: Ο κριτικός τέχνης, κ. Τάκης Μαυρωτάς, η κα Μαρίνα Βερνίκου και ο θεωρητικός της φωτογραφίας, κ. Πλάτων Ριβέλλης.

Sony World Photography Awards

2011-12-04T17:28:00.001+02:00

Μετά την τεράστια επιτυχία της περασμένης διοργάνωσης, το World Photo του Λονδίνου και οι εκθέσεις του διαγωνισμού Sony World Photography Awards θα φιλοξενηθούν για δεύτερη συνεχόμενη χρονιά στο Somerset House του Λονδίνου, την περίοδο Απριλίου - Μαΐου 2012. Οι συγκεκριμένες εκδηλώσεις, οι οποίες διοργανώνονται από τον Παγκόσμιο Οργανισμό Φωτογραφίας (World Photography Organisation), φιλοξενήθηκαν την περίοδο 2007-2010 στις Κάννες, ενώ το 2011, το Φεστιβάλ και ο Διαγωνισμός μετακόμισαν στο Λονδίνο. Έχοντας χαρακτηριστεί, ως το φωτογραφικό γεγονός της χρονιάς, το World Photo του Λονδίνου και ο διαγωνισμός Sony World Photography Awards, αποτελούν μια παγκόσμια γιορτή του κόσμου της φωτογραφίας, συγκεντρώνοντας τους καλύτερους, τόσο από την αναδυόμενη, επόμενη γενιά φωτογράφων, όσο και από τους καθιερωμένους δάσκαλους της φωτογραφικής τέχνης.

Η έναρξη του World Photo του Λονδίνου θα πραγματοποιηθεί στο Somerset House μεταξύ 27 - 30 Απριλίου, με επιλεγμένα φεστιβάλ μέσα στο Σαββατοκύριακο, ενώ οι εκθέσεις των νικητών του διαγωνισμού Sony World Photography Awards, θα διαρκέσουν μέχρι τις 20 Μαΐου 2012. Η ετήσια τελετή απονομής των βραβείων και το επίσημο γεύμα στο γκαλά του Sony World Photography Awards θα πραγματοποιηθούν στις 26 Απριλίου στο ξενοδοχείο Hilton Hotel στο Park Lane, στο Λονδίνο. Το Φεστιβάλ θα περιλαμβάνει ένα ποικίλο πρόγραμμα με events, ομιλίες, σεμινάρια, workshop φωτογραφίας και εκθέσεις. Τα αξιότιμα μέλη της κριτικής επιτροπής για τα βραβεία του 2012, αλλά και άλλοι ειδικοί από όλο τον κόσμο θα συμμετέχουν, επίσης, στα events του Φεστιβάλ. Σε αυτούς περιλαμβάνονται η διακεκριμένη συγγραφέας και κριτικός φωτογραφίας Susan Bright, Πρόεδρος της επιτροπής βράβευσης, ο James Reid, Photography Director του περιοδικού Wallpaper**, ο Michael Benson, Διευθυντής των βραβείων Prix Pictet και η Claudia Hinterseer, MD και συνιδιοκτήτρια του NOOR, ενός Διεθνούς Ιδρύματος και φωτογραφικού πρακτορείου.

Το World Photo του Λονδίνου είναι ανοικτό σε οποιονδήποτε έχει πραγματικό πάθος για τη φωτογραφία – για επαγγελματίες, ερασιτέχνες, σπουδαστές και, φυσικά, το κοινό που αγαπά τη φωτογραφία.

Η Astrid Merget, Creative Director, του Παγκόσμιου Οργανισμού Φωτογραφίας (World Photography Organisation) σχολιάζει:

«Ανυπομονούμε για τη δεύτερη διοργάνωσή μας και καλωσορίζουμε με ενθουσιασμό για ακόμα μια φορά την παγκόσμια φωτογραφική κοινότητα στο Λονδίνο, πιστεύοντας ότι θα φιλοξενήσει το φεστιβάλ και το διαγωνισμό για πολλά χρόνια ακόμη. Το 2011 αποδείχθηκε ότι, τόσο η βιομηχανία της φωτογραφίας, όσο και η ίδια η πόλη ανταπέδωσαν τον ενθουσιασμό μας, αγκαλιάζοντας τις διοργανώσεις μας. Είμαστε υποχρεωμένοι και ιδιαίτερα ευγνώμονες για όλη την βοήθεια και την υποστήριξη που μας έχουν προσφέρει μέχρι σήμερα».

Στα κυριότερα γεγονότα του προγράμματος του Φεστιβάλ, περιλαμβάνονται:

City Projects: Νέο για εφέτος, το City Projects είναι ένα workshop διαρκείας του Παγκόσμιου Οργανισμού Φωτογραφίας (WPO) με τη μορφή workshop φωτογραφίας, σχεδιασμένο να φέρει σε επαφή επαγγελματίες και ενθουσιώδεις φωτογράφους σε παγκόσμια κλίμακα. Όταν ξεκινήσει το World Photo του Λονδίνου, αυτά τα workshop θα έχουν ήδη πραγματοποιηθεί στη Νέα Υόρκη, το Σικάγο, το Σαν Φρανσίσκο, στο Σάο Πάολο, το Μπέρμιγχαμ και το Μάντσεστερ.

Το θέμα για το City Project του 2011/2012 είναι «Portraits of a City» (Πορτραίτα μιας Πόλης) και επιβλέπεται από κορυφαίους ειδικούς της φωτογραφίας. Ένας από αυτούς, ο Jez Coulson, φωτορεπόρτερ και καλλιτέχνης του ρεπορτάζ, θα είναι παρών και στα τρία «Portraits of a City» επί βρετανικού εδάφους, ενώ θα επιχειρήσει μια απόδοση του θέματος μέσα από το δικό του, μοναδικό project, «Economics of the Streets» – σε ελεύθερη μετάφραση «Η Οικονομία του Δρόμου».

Μια επιλογή από τη δουλειά που θα παρουσιαστεί μέσα από όλα αυτά τα City Projects, θα τυπωθεί και θα εκτεθεί στη φωτογραφική γκαλερί του Μάντσεστερ (Manchester Photographic Gallery) την περίοδο 1 - 31 Μαρτίου, αλλά και σαν μέρος της μικτής έκθεσης των ΜΜΕ στο Somerset House του Λονδίνου. Για περισσότερες πληροφορίες σχετικά με τα workshop των City Projects και τις πόλεις που ακολουθούν, επισκεφθείτε τη διεύθυνση: http://www.worldphoto.org/festivals-events/city-projects/.

In the Photographers’ Studio: Μια σειρά συζητήσεων προσωπικού χαρακτήρα με μερικούς από μεγαλύτερους εν ζωή φωτογράφους, περιλαμβανομένου και του νικητή του βραβείου του Sony World Photography Awards για την Εξαιρετική Προσφορά στη Φωτογραφία. Ανακαλύψτε την προσωπική διαδρομή αυτών των διεθνώς αναγνωρισμένων φωτογράφων μέσα στο χρόνο, καθώς συνομιλούν με άλλους επώνυμους της φωτογραφικής οικογένειας, αποκαλύπτουν τις ιστορίες τους και αναδεικνύουν γνωστές και άγνωστες δουλειές τους.

The Sony World Photography Awards 2012 Winners’ Showcase: (Έκθεση των νικητών του διαγωνισμού Sony World Photography Awards 2012). Δείτε εκατοντάδες φωτογραφίες των νικητών και των επικρατέστερων για τα βραβεία φωτογράφων στο διαγωνισμό του 2012. Απολαύστε μια τεράστια συλλογή εικόνων σύγχρονης φωτογραφίας που περιλαμβάνει όλα τα είδη, όπως σπορ, πορτρέτο, τοπίο, μόδα, κ.α.

Beginners Portrait Workshop with David Graham: (Workshop Πορτρέτου για αρχάριους με τον David Graham). Σε αυτό το workshop οι αρχάριοι μπορούν να μάθουν πως θα τραβάνε καλύτερα πορτρέτα. Θα υλοποιηθεί παράλληλα με άλλα ενδιαφέροντα και διδακτικά workshop, τα οποία θα καλύπτουν θέματα όπως, η σχεδίαση βιβλίων, η φωτογράφιση πορτρέτων και οι ανασκοπήσεις portfolio.

Wine and Critique: (Κρασί και Κριτική). Επίσης νέα κατηγορία για το 2012, αυτή η εκδήλωση θα δώσει την ευκαιρία στους λάτρεις της φωτογραφίας να μελετήσουν τα εκθέματα, να πιουν ένα ποτήρι κρασί Pinot και να δουν ο ένας τις φωτογραφίες του άλλου, ενώ θα έρθουν σε επαφή και με άλλους, τοπικούς φωτογράφους.

Οι σπουδαστές θα έχουν 25% έκπτωση σε όλα τα εισιτήρια, περιλαμβανομένων και αυτών για τις ανασκοπήσεις των portfolio.

Για περισσότερες πληροφορίες: http://www.worldphoto.org/festivals-events/wpo-events/london/festival-programme/

Somerset House

Το Somerset House είναι ένα εντυπωσιακό νεοκλασικό κτίριο στην καρδιά του Λονδίνου, ανάμεσα στο Strand και τον Τάμεση. Από το 2000 που άνοιξε για το κοινό, το Somerset House παρουσιάζει ξεχωριστά προγράμματα στο κοινό, τα οποία προσελκύουν πάνω από 1,2 εκατομμύρια επισκέπτες ετησίως, προσφέροντας ένα ιδανικό περιβάλλον για εξερεύνηση και χαλάρωση. Το ποικίλο πρόγραμμα που προσφέρεται όλο το χρόνο, περιλαμβάνει υπαίθριες προβολές και συναυλίες, πίστα πάγου για χειμερινά σπορ, προσωρινές εκθέσεις που εστιάζουν στη σύγχρονη μόδα, αρχιτεκτονική, τέχνη και design, καθώς και οικογενειακά workshop και δωρεάν ξεναγήσεις. Τον Σεπτέμβριο του 2009, το Somerset House φιλοξένησε για πρώτη φορά την Εβδομάδα Μόδας (London Fashion Week).

Ιωάννα Βρεττού: Elements Of Urban Environment

2011-12-03T21:56:00.001+02:00

Την Τετάρτη 7 Δεκέμβρη 2011 στις 21:00, σας προσκαλούμε στο Kanji (Σοφοκλέους 5, Αθήνα) , όπου εγκαινιάζεται η ατομική έκθεση φωτογραφίας με τίτλο “Elements of Urban Environment”.

Η φωτογράφος Ιωάννα Βρεττού μέσα από τον φακό της, αποτυπώνει και παρουσιάζει με μοναδικό τρόπο το αστικό περιβάλλον.

Το κλάμα ενός μωρού η ρουφηξιά του πρωινού τσιγάρου η μυρωδιά του φαγητού στο φούρνο, ο ήχος της κόρνας, η γεύση ενός φιλιού, η ζεστασιά μιας αγκαλιάς, γέλια τρανταχτά, σταγόνες στο πεζοδρόμιο από μια φρέσκοαπλωμένη μπουγάδα, «δεν θα αργήσω», «μαγείρεψες», « σ΄αγαπάω».

Αρώματα, βλέμματα, χέρια, ήχοι , λόγια, , μουσικές.

«Ελεύθερος και δούλος, πατρίκιος και πληβείος, βαρόνος και δουλοπάροικος, μάστορας και κάλφας, καταπιεστής και καταπιεζόμενος, όλοι στην ιδία πόλη ζούμε.»

Διάρκεια έκθεσης: Από Τετάρτη 7-12-2011 έως Τετάρτη 11-1-2012.

Επιμέλεια έκθεσης : Κέλλυ Αθανασιάδου Χιώτη
Kanji, Σοφοκλέους 5, Αθήνα, 210 3235011
www.kanjibar.gr

Διάλεξη του Viktor Koen στην Ελληνοαμερικανική Ένωση

2011-11-24T11:26:00.001+02:00

O διεθνούς φήμης καλλιτέχνης Viktor Koen θα πραγματοποιήσει διάλεξη στα ελληνικά την Παρασκευή 25 Νοεμβρίου, στην Ελληνοαμερικανική Ένωση.

Ο Viktor Koen θα παρουσιάσει το έργο του και θα συζητήσει με το κοινό.

Ο Viktor Koen, ζει και εργάζεται στην Νέα Υόρκη και θεωρείται ένας από τους σημαντικότερους σύγχρονους καλλιτέχνες στα όρια μεταξύ φωτογραφίας και εικονογράφησης. Διδάσκει στη σχολή Parsons School of Design και είναι καθηγητής μεταπτυχιακού στο School of Visual Arts στην Νέα Υόρκη, δημιουργεί εξώφυλλα και εικόνες για μερικά από τα μεγαλύτερα περιοδικά και εφημερίδες, όπως Time, Newsweek, NYTimes, Penguin, Random House κ.ά. Όπως γράφει ο Steve Heller, art director του New York Times Book Review, «ο Viktor Koen έγινε σταδιακά ο πλέον περιζήτητος εννοιακός εικονογράφος που εργάζεται σήμερα στις Ηνωμένες Πολιτείες. Σε μένα πάντως είναι απολύτως απαραίτητος…»

Το εικαστικό έργο του Viktor Koen χαρακτηρίζεται για τον ιδιαίτερο τρόπο που συνεργάζεται η φωτογραφία με την εικονογράφηση. Μέσα από τις συνθέσεις του απεικονίζει τις φαντασιώσεις, τις ανησυχίες και τις εμμονές του νου, της μνήμης και της σύγχρονης πραγματικότητας μέσα από την κατασκευή σκοτεινών και ευφάνταστων συνθέσεων. Η δουλειά του έχει διακριθεί επανειλημμένα και εκτίθεται διεθνώς σε μουσεία και αίθουσες τέχνης στην Ευρώπη, Αμερική, Ιαπωνία και Αυστραλία.

Πότε: Παρασκευή 25 Νοεμβρίου 2011, 19:30

Που: Ελληνοαμερικανική Ένωση (Μασσαλίας 22)

Διοργάνωση: Ελληνικό Κέντρο Φωτογραφίας,Ελληνοαμερικανική Ένωση

Είσοδος ελεύθερη

Η διάλεξη θα πραγματοποιηθεί στα ελληνικά

Το Athens Photo Festival στην Ελληνοαμερικανική Ένωση

2011-10-29T22:59:00.002+03:00

Η Ελληνοαμερικανική Ένωση και το Ελληνικό Κέντρο Φωτογραφίας παρουσιάζουν στο πλαίσιο του Athens Photo Festival 2011,τις εκθέσεις:

Χωρο-γραφία: Αναζητώντας το Νέο Αμερικάνικο Τοπίο
Παρέχοντας μια οπτική εξερεύνηση της μετατόπισης του κοινωνικού τοπίου στην Αμερική σε μια εποχή αυξημένης οικονομικής αβεβαιότητας και κοινωνικής αποξένωσης, η έκθεση Χωρο-γραφία: Αναζητώντας το Νέο Αμερικάνικο Τοπίο παρουσιάζει έργα των

Joni Sternbach, από τη δουλειά του με τίτλο Surfland,
Nate Larson & Marni Shindelman, από το Geolocations: Tributes to the Data Stream,
Matt Eich, από το Sin and Salvation in Baptist Town και
James Tribble & Tracey Mancenid, από τη δουλειά τους Hurry Up and Wait.

Την έκθεση επιμελείται ο Sam Barzilay.

Πολεμικές Τέχνες – Victor Koen
Η έκθεση Πολεμικές τέχνες είναι ο συνδυασμός της εικαστικής γραμματοσειράς «Αλφάβητος Πολέμου» και του τρίπτυχου «Πολεμικές Κεφαλές». Οι δύο σειρές επιδιώκουν να προβάλλουν την άσχημη εικόνα κάθε ένοπλης σύγκρουσης, καλύπτοντας το θέμα από διαφορετικές οπτικές γωνίες.
Ο «Αλφάβητος Πολέμου» αποτελεί σχόλιο για τις χρήσεις των όπλων, τα αποτελέσματα, την πώληση και τη διανομή τους. Οι «Πολεμικές Κεφαλές» αφορούν την άλλη πλευρά του πολέμου, το μέρος όπου προϋπολογισμοί και κέρδη αντικαθιστούν το θάρρος και τη δόξα. Οι καλοντυμένοι χαρακτήρες αντιπροσωπεύουν το γεγονός ότι πίσω από κάθε σύγκρουση βρίσκεται ένας πολύπλοκος συνδυασμός εξοπλισμού και εμπορίου.

Ο Viktor Koen, ζει και εργάζεται στην Νέα Υόρκη και η δουλειά του κινείται μεταξύ φωτογραφίας και εικονογράφησης. Διδάσκει στη σχολή Parsons School of Design και είναι καθηγητής στο μεταπτυχιακό τμήμα του School of Visual Arts στην Νέα Υόρκη. Παράλληλα με την καλλιτεχνική του δουλειά, δημιουργεί εξώφυλλα και εικόνες για μερικά από τα μεγαλύτερα περιοδικά και εφημερίδες, όπως Time, Newsweek, NYTimes, Penguin, Random House κ.ά.

Διάρκεια έκθεσης
31 Οκτωβρίου - 25 Νοεμβρίου 2011
Ώρες λειτουργίας
Δευτέρα – Παρασκευή: 12:00 – 21:00 Σάββατο: 10:30 – 14:30, Κυριακή κλειστά

Είσοδος ελεύθερη

Γκαλερί Ελληνοαμερικανικής Ένωσης (Μασσαλίας 22, Κολωνάκι

Η έκθεση Νέοι Έλληνες Φωτογράφοι 2011 στη 15η Μπιενάλε Νέων Μεσογείου

2011-10-23T23:38:00.003+03:00

Συνεχίζεται στο Γαλλικό Ινστιτούτο Θεσσαλονίκης η έκθεση «Νέοι Έλληνες Φωτογράφοι 2011», στο πλαίσιο του παράλληλου προγράμματος της 15ης Μπιενάλε Νέων Μεσογείου. Η έκθεση διοργανώνεται από το Ελληνικό Κέντρο Φωτογραφίας και θα διαρκέσει έως το Σάββατο 29 Οκτωβρίου.

Ο θεσμός της έκθεσης Νέοι Έλληνες Φωτογράφοι από το 1987 επιχειρεί να συμβάλει εποικοδομητικά στην προσπάθεια των νέων καλλιτεχνών για πρόσβαση στον εικαστικό χώρο και να αναδείξει την τρέχουσα φωτογραφική παραγωγή των νέων Ελλήνων δημιουργών.

Απόδειξη του σημαντικού ρόλου που διαδραματίζει ο θεσμός στα φωτογραφικά δρώμενα του τόπου, είναι ότι μεγάλος αριθμός φωτογράφων που σήμερα είναι αναγνωρισμένοι και καταξιωμένοι στο χώρο, πρωτοπαρουσιάστηκαν μέσα από την έκθεση αυτή.

Σε μια εποχή παγκόσμιας οικονομικής, κοινωνικής και περιβαλλοντικής κρίσης οι νέοι φωτογράφοι αναζητούν τρόπους υπέρβασης των εμποδίων που περικλείονται σε κάθε ξεκίνημα και μετρούν τις δυνάμεις τους στην ιδιότυπη διαδικασία αναζήτησης της καλλιτεχνικής ωριμότητας.

Οι φωτογραφικές εργασίες που παρουσιάζονται επιλέχτηκαν μέσα από ένα σύνολο εξακοσίων προτάσεων, γεγονός που καταδεικνύει μία γενικότερη άνοδο της καλλιτεχνικής παραγωγής και ταυτόχρονα του επιπέδου της φωτογραφικής τέχνης στην Ελλάδα.

Ετερόκλητα στοιχεία και πολλαπλές προσεγγίσεις διασταυρώνονται μέσα από ένα πλουραλισμό τεχνικών και τεχνοτροπιών, αντανακλώντας τη «δροσιά» της νέας οπτικής.

Συμμετέχουν: Βασιλική Αλεξοπούλου, Κατερίνα ∆ρακοπούλου, Έλενα Καρακίτσου, Στέλλα Μουζή, Μιχάλης Μπίτσης, Ιωάννης Τσιαδής, Άλκηστις Τσιτούρη, Λεωνίδας Τούμπανος, Γιώργος Χαμπίδης, William Faithful

Eπιμέλεια: Μανόλης Μωρεσόπουλος

Διάρκεια: Έως Σάββατο 29/11
Γκαλερί του Γαλλικού Ινστιτούτου
Λεωφόρος Στρατού 2Α, Τ 2310 821 231
∆ευτέρα - Κυριακή 17.30 - 21.00

Τελευταίο «κλικ» για τον Κώστα Μπαλάφα

2011-10-16T17:52:00.002+03:00

Του Χαράλαμπου Γαλιάνδρα Αρτινού

Στη χορεία των Αθανάτων μετήλθε την Κυριακή το πρωί, 9 Οκτωβρίου 2011, το καταξιωμένο τέκνο της Ηπείρου, κορυφαίος καλλιτέχνης της φωτογραφίας Κώστας Μπαλάφας.

Ταξίδεψε για τη Χώρα των Αγγέλων κατά τη διάρκεια του ύπνου ονειρευόμενος, ίσως, έναν καλύτερο κόσμο απ΄ αυτόν που έζησε επί της Γης, προβληματισμένος και ανήσυχος γι΄ αυτόν που άφησε πίσω του. Ένα κόσμο για τον οποίο αγωνίστηκε σεμνά και ταπεινά για να ορθοποδήσει με το όπλο επ΄ ώμου και τη φωτογραφική μηχανή ανά χείρας.

Έτσι σεμνά και ταπεινά έφυγε, για να τύχη θερμής υποδοχής στη χώρα των αγγέλων. Όπως θερμός υπήρξε και ο αποχαιρετισμός από την ηπειρώτικη αποδημία και την Πανηπειρωτική Συνομοσπονδία Ελλάδας, που εκπροσωπήθηκε από τον Α΄ αντιπρόεδρό της κ. Κώστα Κωνή και η οποία σχετικά πρόσφατα είχε τιμήσει τον Κ. Μπαλάφα. Κοντά του στο τελευταίο αντίο η αφοσιωμένη σύντροφος της ζωής του κυρα-Βάγγιω (Ευαγγελία), τα παιδιά του Γιώργος και Στέλλα, στενοί συγγενείς, φίλοι, συναγωνιστές στα δύσκολα χρόνια του αντάρτικου κατά τη διάρκεια της Κατοχής αλλά και μετέπειτα στη διάρκεια του εμφύλιου σπαραγμού, τις διώξεις, τις φυλακίσεις, τις εξορίες.

Τα περισσότερα πρόσωπα σκυθρωπά, δακρυσμένα, ρυτιδιασμένα από τις κακουχίες, τον πόνο και το μόχθο. Παρακολούθησαν τη νεκρώσιμη ακολουθία και είπαν το στερνό αντίο σ΄ έναν άνθρωπο, έναν αξιοθαύμαστο δημιουργό που ανάλωσε τον περισσότερο χρόνο της ζωής του απαθανατίζοντας με το φακό του την κατοχική, εμφυλιοπολεμική και μετεμφυλιοπολεμική Ήπειρο, κυρίως, αλλά και την άλλη Ελλάδα.

Για τον πρωτοπόρο Έλληνα φωτογράφο της Εθνικής Αντίστασης και της εν γένει ζωής στην κακοτράχαλη και πολυδοκιμασμένη Ήπειρο γράφηκαν, επιτέλους, πολλά, με αφορμή το θάνατό του, για τη ζωή και το έργο του. Πολύ λίγα όμως για το σεμνό και ταπεινό Ηπειρώτη ο οποίος καθ΄ όλη τη διάρκεια του 94χρονου βίου του τόσο με το έργο του όσο και με τη στάση του δεν έπαψε στιγμή να διδάσκει ήθος. Και γνώση, βεβαίως, όχι μόνο για τη χρήση του φακού αλλά και για την πρέπουσα στάση ζωής των συμπατριωτών μας και κυρίως των νέων. Σ΄αυτούς πρωτίστως μεταλαμπάδευσε τις πολύπειρες εμπειρίες που αποκόμισε κατά την πολύχρονη περιπλάνησή του στα δύσβατα μονοπάτια της νεότερης Ελλάδας.

Πρωτεύουσα θέση στη διδασκαλία του είχε η μετάδοση της αγωνίας του για το μέλλον της πατρίδας και των μελλοντικών γενιών, της έκπτωσης των ηθικών αξιών, της υποβάθμισης της παιδείας, του κοινωνικού κράτους, της απουσίας αγάπης για τον πλησίον, την έλλειψη μέριμνας αλληλοβοήθειας, της παραχάραξης της ιστορίας, της ανελέητης εκμετάλλευσης ανθρώπου από άνθρωπο. Αγωνία και προβληματισμός που χαρακτήριζαν τον Άνθρωπο Κώστα Μπαλάφα, αναδείκνυαν το υψηλό φρόνημα και το ηθικό ανάστημά του.

Για τη ζωή και το έργο του μίλησαν στους επικήδειους αποχαιρετιστήριους λόγους ο μαθητής και επιστήθιος φίλος του Κώστας Μπόμπορας, ο διευθυντής του Μουσείου Μπενάκη, στο οποίο περιήλθε με δωρεά όλη συλλογή του, Άγγελος Δεληβοριάς, ο καπετάν «Ερμής» Νίκος Πριόβολος και ο συναγωνιστής και συμπατριώτης Κώστας Καλυβιώτης.

Καλέ μας μπαρμπα-Κώστα σ΄ ευχαριστούμε για όσα έδωσες στην Ελλάδα, την Ήπειρο, τη γενέτειρά σου Κυψέλη (Χώσεψη) Άρτας, την Τέχνη, τον Πολιτισμό, την Ιστορία. Νοώ, όμως, πως δεν συμβαίνει το αυτό και στην επίσημη Πολιτεία και ιδιαίτερα εκεί στο και υπουργείο Πολιτισμού ονομαζόμενο αφού ούτε εκπροσωπήθηκε, ούτε στεφάνι έστειλε, όπως πράττει σε αντίστοιχες περιπτώσεις μεγαλοσχημόνων, οι οποίοι μάλιστα ακόμη και σήμερα κηδεύονται… δημοσία δαπάνη!

Εμείς πάντως οι Ηπειρώτες και οι φίλοι σου θα σε έχουμε παντοτινά στο νου και την καρδιά και θα σε τιμούμε όπως κι εσύ μας τίμησες με το παραπάνω με το σπουδαίο έργο που μας άφησες, ανεκτίμητη παρακαταθήκη για τις επόμενες γενιές. Το ίδιο ισχύει και προσωπικά, αφού είχα την τύχη να φιλοξενηθώ στο σπίτι σας και να περιβληθώ της εμπιστοσύνης σας. Εμπιστοσύνη που αποδεικνύεται από την ανοιχτή συζήτηση που είχα μαζί σου, παρουσία του προέδρου της Ιστορικής και Λαογραφικής Εταιρείας Τζουμέρκων (ΙΛΕΤ), η οποία ανέλαβε την ευθύνη διαφύλαξης και ανάδειξης μέρους του έργου σου στην περιοχή της Ηπείρου, φιλολόγου, κριτικού και συγγραφέα Κώστα Μαργώνη και του χοροδιδάσκαλου και δημοσιογράφου Κώστα Μπατσή.

Τη μαγνητοσκοπημένη συζήτησή μας, την τελευταία, ίσως που διεξήγαγες, αφού σεμνά απέφευγες τις συνεντεύξεις και παρουσιάσεις, αναλαμβάνω την υποχρέωση να τη δημοσιοποιήσω οπτικοακουστικά εν ευθέτω χρόνο, γιατί μέσα απ΄ αυτήν βγαίνει όλη η αγωνία και ο προβληματισμός για το σήμερα και το αύριο της πατρίδας μας. Μα πάνω απ΄ όλα πηγάζει το ήθος και η σεμνότητα που πάντα σε διέκριναν.

Καλό Παράδεισο, αγαπητέ μπαρμπα-Κώστα.

Πέθανε ο φωτογράφος Κώστας Μπαλάφας

2011-10-09T20:40:00.001+03:00

Σε ηλικία 91 ετών πέθανε ο φωτογράφος Κώστας Μπαλάφας, ο οποίος έγινε γνωστός από τις φωτογραφίες του κατά τη διάρκεια του Δευτέρου Παγκοσμίου Πολέμου και της Εθνικής Αντίστασης.

Η κηδεία του θα πραγματοποιηθεί τη Δευτέρα στην Αθήνα

Ο Κώστας Μπαλάφας γεννήθηκε το 1920 στο ορεινό χωριό Κυψέλη της Άρτας από φτωχούς γονείς αγρότες, τον Γιώργο και την Αρχοντούλα. Σε σχετικό κείμενο στην επίσημη ιστοσελίδα του φωτογράφου (http://www.costasbalafas.gr/) αναφέρεται χαρακτηριστικά ότι σε ηλικία μόλις έντεκα ετών βρέθηκε στην Αθήνα και ρίχτηκε στη βιοπάλη. Τα παιδικά του βιώματα είναι βαθιά χαραγμένα στη μνήμη του με την παραμικρή λεπτομέρεια:
Η πρώτη επαφή του με τη φωτογραφία και τη φωτογραφική μηχανή, όπως διηγείται ο ίδιος πάντα, ήταν στα δεκατρία του χρόνια. Είχαν έρθει κάτι συγγενείς του αφεντικού απ' την Αμερική και αυτός, για να τους ευχαριστήσει, θέλησε να τους δείξει τα αξιοθέατα της Αττικής και τους πήγε κάποια μέρα στην Πάρνηθα. Μαζί τους οι ξένοι είχαν μια μικρή φωτογραφική μηχανή Μπράουν της Κόντακ. απλή και εύκολη στο χειρισμό, για να φωτογραφηθούν. Κάποιος έπρεπε να κρατάει τη μηχανή για να τραβήξει τις οικογενειακές τους φωτογραφίες κι αναγκάστηκε ο μαγαζάτορας να πάρει και τον νεαρό υπάλληλο του μαζί γι' αυτή τη δουλειά.
Η πρωτόγνωρη εμπειρία εκείνης της ημέρας τον σημάδεψε: η απόκτηση μιας δικής του φωτογραφικής μηχανής έγινε, για τον έφηβο Κώστα Μπαλάφα, όνειρο μιας ολόκληρης ζωής.
Όταν σπούδαζε στα Ιωάννινα, κατάφερε ν' αγοράσει μια Τζούνιορ Κόντακ πουλώντας και το ρολόι του για να συμπληρώσει το ποσό. Την εποχή που βρισκόταν στην Ιταλία, αντικατέστησε τη μηχανή του με μία Ρομπότ. Έγινε φίλος με κάποιον υπάλληλο ενός γειτονικού φωτογραφείου, καθόταν δίπλα του κι έτσι έμαθε και την τέχνη του σκοτεινού θαλάμου.
Με αυτή τη μηχανή, ο νεαρός τότε φωτογράφος έμελλε ν' απαθανατίσει την πορεία του ελληνικού στρατού προς το αλβανικό μέτωπο, την Κατοχή και τον ένοπλο αγώνα του ΕΛΑΣ στην Ήπειρο. Τα φιλμ ήταν δυσεύρετα, αλλά η τύχη βοηθάει τους τολμηρούς! Το Νοέμβρη του 1940, τα ελληνικά στρατεύματα κατέρριψαν κι έπεσε στην Καλούτσιανη Ιωαννίνων ένα από τα πρώτα ιταλικά βομβαρδιστικά. Στα σκορπισμένα συντρίμμια του αεροπλάνου βρέθηκε από τους χωρικούς και το περιμάζεψαν ένα σφραγισμένο μεταλλικό κουτί με πολλά μέτρα αεροπορικού φιλμ Ferrania Capelli. Γι' αυτούς ήταν άχρηστο, για τον ερασιτέχνη τότε φωτογράφο πολύτιμο. Το απέκτησε με αντίτιμο μερικές οκάδες καλαμποκάλευρου, περιζήτητο προϊόν για την περίοδο της Κατοχής.
Χρησιμοποιώντας αυτό το φιλμ στη μικρή του ιταλική Ρομπότ, ο Κώστας Μπαλάφας κατέγραψε πολλά από τα εγκλήματα των κατακτητών στην Ήπειρο και, αμέσως μετά, τη δραστηριότητα του αντάρτικου στην ίδια περιοχή. Δεν υπήρξε επαγγελματίας φωτορεπόρτερ, ούτε βρέθηκε τυχαία στο μέτωπο των πολεμικών επιχειρήσεων: ήταν αντάρτης-τυφεκιοφόρος και παράτολμος φωτογράφος.
Το παράτολμο του χαρακτήρα και των πράξεων του αποδείχτηκε περίτρανα, όταν απαθανάτιζε φοβερά εγκλήματα και σκηνές μπροστά στους Ιταλογερμανούς κατακτητές, με κίνδυνο την άμεση εκτέλεση του με συνοπτικές διαδικασίες, ή φωτογραφίζοντας ολόρθος τους διπλανούς συμπολεμιστές του την ώρα της μάχης.
Αδιάψευστος μάρτυρας της παράτολμης ιδιοσυγκρασίας και εφευρετικότητας του είναι η φωτογράφιση των σωμάτων των πατριωτών Τόδουλου και Φαρίδη, που αιωρούνταν άψυχα ανάμεσα σε δύο πλατάνια στις όχθες της λίμνης των Ιωαννίνων τον Μάρτη του 1944.

Οι Γερμανοί κατακτητές άφηναν αλλά και υποχρέωναν το πλήθος να πλησιάσει την επιτηρούμενη από φρουρούς περιοχή, για λόγους παραδειγματισμού και εκφοβισμού. 0 Κώστας Μπαλάφας έκανε πρώτα μια πρόχειρη αυτοψία, υπολόγιζε τις αποστάσεις και ξαναγύριζε κρατώντας στην αγκαλιά του μια σακούλα με κρεμμύδια. Μέσα όμως είχε κρύψει τη φωτογραφική του μηχανή με ανοιχτή μια τρύπα μπροστά στο φακό. Περνώντας μπροστά απ' τους κρεμασμένους, και από ικανή απόσταση, απαθανάτισε το γεγονός, αφήνοντας έτσι στην ιστορία μία από τις πιο χαρακτηριστικές φωτογραφίες της Κατοχής.
Εξάλλου, η φωτογράφιση του οπλοπολυβολητή αντάρτη την ώρα που έπεφτε με το όπλο στα χέρια, χτυπημένος σε γερμανική ενέδρα στα Γραμμενοχώρια, τον αναδεικνύει άφοβο στις μάχες, καταδεικνύει ότι σκοπός του ήταν να φωτογραφίσει πάση θυσία την Εθνική Αντίσταση στην Ήπειρο.
Το 1942 συνελήφθη και πέρασε στο Μεσολόγγι ιταλικό στρατοδικείο, όχι για κάποια σημαντική πράξη αντίστασης, αλλά από μια «απροσεξία», όπως λέει ο ίδιος: Από κάποιους Αλβανούς μαυραγορίτες είχε αγοράσει ένα ασφράγιστο τρανζίστορ. Απ' αυτό, κρυμμένος σ' ένα υπόγειο με φίλους του, άκουγαν καθημερινά τα νέα από το BBC. Δεν αρκέστηκαν σ' αυτό, βέβαια, και σιγά-σιγά άρχισαν να κυκλοφορούν ένα δελτίο με τα νέα που μεταδίδονταν. Κάτι τέτοιο, φυσικά, δεν μπορούσε να κρατηθεί μυστικό για πολύ καιρό. Μαθεύτηκε και τους έπιασαν.
Το στρατοδικείο από κάποια σύμπτωση έδειξε επιείκεια και τους καταδίκασε μόνο σε τρεις μήνες φυλακή με αναστολή. Έτσι, αφέθηκαν ελεύθεροι.
Τότε ο Μπαλάφας ανέβηκε στο βουνό και κατατάχθηκε στον ΕΛΑΣ. Στο Ζαγόρι, στο Χάνι του Καμπέραγα, έχοντας πάντα μαζί τη φωτογραφική του μηχανή, συνάντησε το φίλο του Λέανδρο Βρανούση, εθνοσύμβουλο Ηπείρου στην Κυβέρνηση του Βουνού - και μετέπειτα Διευθυντή του Κέντρου Έρευνας του Μεσαιωνικού και Νέου Ελληνισμού της Ακαδημίας Αθηνών. Εντάχθηκε στο 85ο Σύνταγμα του ΕΛΑΣ με διοικητή τον γενναίο Γιώργο Καλλιανέση και υπήρξε μόνιμος συνοδοιπόρος, σε ατελείωτες πορείες από περιοχή σε περιοχή, με το φίλο του Λέανδρο.
Ο Βρανούσης, διακατεχόμενος από την ίδια ζέση με τον Μπαλάφα. κρατούσε σημειωματάριο των γεγονότων που ο φίλος του αποτύπωνε με τη φωτογραφική του μηχανή. Το πολύτιμο μπλοκάκι με τις σημειώσεις του Βρανούση καταστράφηκε αργότερα από τον πατέρα του, όπως αφηγείται ο υπερήλικας πλέον φωτογράφος. Το ιστορικό φωτογραφικό υλικό του Μπαλάφα διασώθηκε κρυμμένο απ' το 1944 στο ξύλινο ταβάνι του σπιτιού της πατριώτισσας Ιουλίας Γοργόλη. στα Γιάννενα. Ένα μέρος καταστράφηκε από την υγρασία, αλλά το υπόλοιπο έμεινε άθικτο και το παρέλαβε ο ίδιος, χωρίς κανέναν πλέον κίνδυνο, το 1975. Φιλμ που δεν θεωρούνταν επικίνδυνα ώστε να τα κρύψουν, όπως εκείνα με θέμα τη μαζική μεταφορά των Εβραίων από τα Γιάννενα σε γερμανικά στρατόπεδα, έπεσαν στα χέρια των αρχών ασφαλείας το c 1944 και δυστυχώς εξαφανίστηκαν.
Η εποχή του πολέμου του '40, η Κατοχή και η συμμετοχή του Κώστα Μπαλάφα στο αντάρτικο αποτέλεσαν σταθμό στη ζωή του, χαράζοντας τη μετέπειτα πορεία του. Το αξιόλογο ιστορικό και καλλιτεχνικό του έργο. και ιδιαίτερα η φωτογραφική καταγραφή της Εθνικής Αντίστασης στην Ήπειρο, είναι ευτύχημα που ο ίδιος απο¬τύπωσε σ' ένα υπέροχο λεύκωμα-βιβλίο, εμπλουτισμένο με αυτού¬σιες δραματικές αφηγήσεις του ιδίου. Τόσο γι' αυτό, όσο και για τα υπόλοιπα λευκώματα-βιβλία του, αξίζει να γίνουν παρακάτω ξεχωριστές, λεπτομερείς αναφορές.
Από το 1945 μέχρι το 1951 εργάστηκε ως διερμηνέας, επειδή γνώριζε καλά την αγγλική γλώσσα, σε μία βρετανική ομάδα μηχανικών, που έκανε αποκαταστάσεις συγκοινωνιών μετά τον πόλεμο. Με τον τρόπο αυτό γύρισε σχεδόν όλη την Ελλάδα και γλίτωσε από το κυνηγητό και το δρόμο της εξορίας. Μάλιστα, από τη θέση του αυτή βοήθησε πάρα πολύ κόσμο, αφού οι συνθήκες που είχαν δημιουργηθεί κατά τη διάρκεια του Εμφυλίου και μετά ήταν τραγικές.
Το 1948, η ομάδα των μηχανικών εγκαταστάθηκε μόνιμα στην Αθήνα. Εκεί ο Μπαλάφας μπόρεσε ν' ασχοληθεί παράλληλα με την τέχνη-επιστήμη που είχε σπουδάσει, τη γαλακτολογία. κάνοντας καλλιέργειες σ' ένα βιολογικό εργαστήρι στην οδό Σωκράτους. Η επιθυμία του να σταδιοδρομήσει μελετώντας τις κλινικές ιδιότητες του γάλακτος στο Γαλλικό Ινστιτούτο Παστέρ με υποτροφία δεν πραγματοποιήθηκε, λόγω των μη «εθνικοφρόνων» πολιτικών του πε-ποιθήσεων.
Το 1951. με κριτήριο τα προσόντα του, προσελήφθη από την αμερικανική εταιρεία Ebasco, η οποία πέρασε στην τότε νεοϊδρυθείσα ΔΕΗ, απ' όπου και συνταξιοδοτήθηκε ως προϊστάμενος του Τμήματος Ανατυπώσεων. Και σ' αυτό το πόστο ο ίδιος διέπρεψε, όπως χαρακτηριστικά αναφέρει σε μια εκ βαθέων συνέντευξη του ο υφιστάμενος του τότε Παύλος Βρέλλης, ο μετέπειτα ιδρυτής του Μουσείου Ελληνικής Ιστορίας των κέρινων ομοιωμάτων στα Γιάννενα.
Σε ηλικία τριάντα οχτώ ετών παντρεύτηκε την καθηγήτρια Ευαγγελία Μαργαρίτου, μια εξαίρετη σύντροφο, η οποία αντιλήφθηκε νωρίς την αγάπη και το πάθος του για τη φωτογραφία και τα ατελείωτα φωτογραφικά οδοιπορικά. 0 συμβιβασμός της με τον τρόπο ζωής του παθιασμένου φωτογράφου ήταν ενσυνείδητος: ο περισσότερος ελεύθερος χρόνος του συντρόφου της αφιερωνόταν στο προσφιλές του αντικείμενο.
Απέκτησαν δυο παιδιά, τη Στέλλα και τον Γιώργο, που και αυτά υποχρεωτικά συγκατατέθηκαν με την απουσία του πατέρα «κυνηγού» της φωτογραφίας, αν και πολλές φορές τον ακολουθούσαν στα μεγάλα οδοιπορικά του.
Εργαζόμενος στη ΔΕΗ, φωτογράφισε ορισμένα έργα, με αποκορύφωμα την κατασκευή του υδροηλεκτρικού φράγματος Κρεμαστών του Αχελώου, μ' όλες τις παρενέργειες και παραμέτρους του.
Ο νεοσύστατος τότε οργανισμός της ΔΕΗ τού έδωσε την ευκαιρία ν' ασχοληθεί με μιαν άλλη προσφιλή του δραστηριότητα, την κινηματογράφηση. Στη Διεθνή Έκθεση Θεσσαλονίκης το 1960, η ΔΕΗ έκανε πειραματικές τηλεοπτικές εκπομπές. Με τα μηχανήματα που χρησιμοποιήθηκαν τότε, συστήθηκε λίγο αργότερα το κρατικό κανάλι της ΕΙΡΤ. Το πρώτο ολοκληρωμένο φιλμ της ΔΕΗ γυρίστηκε στα 1960:

Ηταν τα πρώτα «Δωδώνεια». με πρωτεργάτη τον Κώστα Μπαλάφα. ο οποίος έκτοτε καθιερώθηκε και ως κάμεραμαν.
Τελικά γυρίστηκαν γύρω στις εξήντα ταινίες, που μαζί με το υπό-λοιπο φωτογραφικό υλικό επί πολλά χρόνια φυλάσσονταν σε κάποιες γωνιές του φιλόξενου σπιτιού του φωτογράφου στο Χαλάνδρι.
Όπως για τη φωτογραφία, που χάρη σ' αυτόν αποτελεί πλέον αναπόσπαστο κομμάτι της πολιτισμικής μας κληρονομιάς, έτσι και για τον κινηματογράφο, ο Μπαλάφας έχει κάνει σειρά διαλέξεων στους σπουδαστές της Ακαδημίας Δημιουργικής Φωτογραφίας Leica, η οποία προς τιμήν της έχει προβεί σε τρεις εξαίρετες εκδόσεις για τα παραπάνω θέματα.
Σημειώνεται ότι τα βιογραφικά στοιχεία προέρχονται από το βιβλίο του Κώστα Μπουμπούρη "Ο Κώστας Μπαλάφας και η Ελλάδα του"

H ΔΗΜΟΚΡΑΤΙΚΗ ΑΡΙΣΤΕΡΑ

Ανακοίνωση του Τομέα Πολιτισμού της Δημοκρατικής Αριστεράς για το θάνατο του Κώστα Μπαλάφα
Έφυγε από τη ζωή ο Κώστας Μπαλάφας, ένας από τους σημαντικότερους Έλληνες φωτογράφους, αφοσιωμένος καλλιτέχνης και πρωτοπόρος του φωτορεπορτάζ στην Ελλάδα. Αντάρτης του ΕΛΑΣ κι ο ίδιος, κατέγραψε μέσα σε αντίξοες συνθήκες -και με ιδιαίτερη τόλμη- τον πόλεμο του '40, τα σκληρά χρόνια της Κατοχής και τους αγώνες της Εθνικής Αντίστασης στην πατρίδα του, την Ήπειρο. Μετά την απελευθέρωση, εστίασε το καλλιτεχνικό του ενδιαφέρον "στον κόσμο της καθημερινότητας, στον κόσμο του μόχθου και προπαντός στο δουλευτή της γης" (σύμφωνα με τη διατύπωση του ίδιου). Αυτοδίδακτος φωτογράφος, με πενιχρά τεχνικά μέσα, προσέγγισε την ανθρώπινη καθημερινότητα με σεβασμό και αξιοπρέπεια και δημιούργησε εξαιρετικά δυνατές, λιτές και ειλικρινείς εικόνες. Στους οικείους του εκφράζουμε τα θερμά μας συλλυπητήρια.

Η «Πόλη των Απόντων»: Έκθεση φωτογραφίας του Αλέξανδρου Μασσαβέτα

2011-10-08T21:37:00.001+03:00

Φωτογραφίες από την Κωνσταντινούπολη εκθέτει στην Αθήνα ο δημοσιογράφος Αλέξανδρος Μασσαβέτας. Η έκθεση με τίτλο η «Πόλη των Απόντων» διοργανώνεται στην αίθουσα Τέχνης Μελάνυθρος από 11 μέχρι 15 Οκτωβρίου 2011.

Στην «Πόλη των Απόντων» ο Αλέξανδρος Μασσαβέτας συνδέει τον γεμάτο ζωή κόσμο του παρόντος των ιστορικών συνοικιών με εκείνον των ιστορικών κατοίκων τους. Ταυτόχρονα όμως, παραμερίζοντας τη νοσταλγία και τη μελαγχολία, παραδίνεται στη μαγεία της σημερινής Πόλης, αφήνεται στη χαρά της ανακάλυψης, αγαπά τους μικρόκοσμους που συναντά και αισθάνεται την αγωνία του επερχόμενου τέλους τους. Το τέλος θα έχει, αυτή τη φορά, τη μορφή προγράμματος «αστικής εξυγίανσης». Η έκθεση αυτή δανείζεται τον τίτλο της από το ομώνυμο βιβλίο του, ένα οδοιπορικό με θέμα το χαμένο κοσμοπολίτικο χαρακτήρα της Πόλης

Οπτικές αναμνήσεις οκτώ ετών περιπλάνησης στα στενά των ιστορικών συνοικιών της Κωνσταντινούπολης. Εικόνες ημερολογίου από την καθημερινότητα των σημερινών κατοίκων του Πέραν, του Ταρλάμπασι, του Φαναρίου, του Κούμκαπι, των τεχνιτών στα χάνια της Παλιάς Πόλης. Οι τελευταίες ίσως εικόνες της φτωχικής ζωής των επαρχιωτών που κατέκλυσαν τις ιστορικές συνοικίες, όπως και ολόκληρη την Πόλη, αναζητώντας μια καλύτερη τύχη. Μιας ζωής που κινδυνεύει να εξοριστεί στην περιφέρεια της αχανούς μεγαλούπολης, υποχωρώντας μπρος στο κύμα της «αστικής ανάπλασης» που σαρώνει την Κωνσταντινούπολη. Εικόνες που θα αναγνωρίσει αμέσως όποιος έχει πάρει τις ανηφοριές της ιστορικής επτάλοφης χερσονήσου, όποιος έχει χαθεί στα στενά του Γαλατά και του Πέραν απέναντί της: τα παιδιά που τα καθίζουν στα περβάζια των παραθύρων, οι μπουγάδες που κρέμονται σα γιρλάντες πάνω από τους δρόμους, το παιδομάνι που τους κατακλύζει, οι γεμάτες χρώμα υπαίθριες αγορές, τα περιστέρια που τα βάφουν με σπρέι για αγώνες. Τα χάνια της παλιάς Πόλης που κρύβουν πίσω από τις ογκώδεις μεταλλικές πόρτες τους κοσμηματοποιούς, ράφτες, τεχνίτες και βιοτέχνες όλων των ειδών. Μέσα σε όλη αυτή την εκκωφαντική ζωή και κίνηση, όμως, κάθε βήμα το συνοδεύουν τα αδιάψευστα ίχνη μιας απουσίας. Εκείνοι που μέχρι πολύ πρόσφατα κατοικούσαν πολλές από τις ιστορικές συνοικίες της Πόλης, Ρωμηοί, Αρμένιοι, Εβραίοι, λάμπουν δια της απουσίας τους. Κάποιοι μετοίκησαν σε «καλές» γειτονιές των προαστείων, η συντριπτική όμως πλειοψηφία βρίσκεται στο εξωτερικό. Η μνήμη της μακραίωνης παρουσίας των κοινοτήτων αυτών και η φυγή τους παρά τη θέλησή τους βαραίνει δυσβάσταχτη στο αστικό τοπίο. Το ευαίσθητο μάτι βρίσκει τα ίχνη της παντού. Εκκλησίες και συναγωγές κλειστές, σπίτια που τα κατοικούν άλλοι, κοιμητήρια κρυμμένα πίσω από ψηλούς τοίχους, άδειοι χώροι στη θέση μεγάρων που κατεδαφίστηκαν και έγιναν “otopark”. Αλλά και στα καταρρέοντα μέγαρα της Μπελ Επόκ του Πέραν και στα σεμνότερα σπιτάκια του Κούμκαπι, του Φαναρίου και του Μπαλάτ, πλάκες με τα ονόματα των αρχιτεκτόνων, ονόματα «ξενικά» πια για το μέσο Τούρκο. Στην Πόλη σήμερα, η απουσία έχει βάρος ισάξιο με την παρουσία στην αστική ταυτότητα. Δίπλα στη μεγαλούπολη τη γεμάτη ζωή, λανθάνει η Πόλη των Απόντων, η πόλη της μνήμης. Η Κωνσταντινούπολη στάζει μελαγχολία και νοσταλγία. Η αίσθηση της απώλειας που σε τριγυρίζει, η θλιβερή μαρτυρία των εγκατελελειμμένων σπιτιών και ιερών, των ρημαγμένων νεκροταφείων, η ανάμνηση ενός παρελθόντος ξυπνά το συναίσθημα της νοσταλγίας και της θλίψης όχι μόνο στα μέλη των μειονοτικών ομάδων αλλά και στην παλιά αστική τάξη της Πόλης. Αυτή ολοένα και περισσότερο αναπολεί την πολυπολιτισμική μητρόπολη του παρελθόντος που αφανίστηκε τον εικοστό αιώνα.

Ο Αλέξανδρος Μασσαβέτας γεννήθηκε και μεγάλωσε στην Αθήνα. Σπούδασε νομικά στην Αθήνα και στο Cambridge, αλλά παράτησε τη νομική καριέρα με απέραντη ικανοποίηση το 2003 και μετακόμισε στην Πόλη. Η μετοίκηση αυτή ήταν αποτέλεσμα της έλξης που ο χώρος και ο χρόνος της Πόλης άσκησαν πάνω του, ένα δυνατό δέσιμο με την Πόλη που ακόμη διαρκεί. Έχοντας «πειραματιστεί» σε διάφορους επαγγελματικούς χώρους, δουλεύει ως δημοσιογράφος σε ελληνικά και βρετανικά μέσα από το 2003. Με βάση του την Πόλη, ζει πια νομαδικά, ανάμεσα στην Πόλη, το Λονδίνο και την Αθήνα, αλλά με την πρώτη ευκαιρία παίρνει το αεροπλάνο για μακρύτερα. Η φωτογραφική μηχανή συνοδοιπόρος του σε κάθε περιπλάνηση, τετράδιο καταγραφής . Προς το παρόν δηλώνει περιηγητής, όταν μεγαλώσει θέλει να γίνει συγγραφέας.

ΜΕΛΑΝΥΘΡΟΣ
Ζάππα 4, 11635 Καλλιμάρμαρο
Τ +30 2103636904

Εγκαίνια: Τρίτη, 11 Οκτωβρίου 2011 @ 19:00
Διάρκεια: 11/10/2011 – 15/10/2011
Ώρες Λειτουργείας: Τρι – Παρ 17:30 – 21:00 | Σαβ 10:00 – 15:30
View map

Έκθεση φωτογραφίας για τον Οικουμενικό Πατριάρχη Βαρθολομαίο

2011-10-07T02:04:00.002+03:00

Καθ’ οδόν προς το Άγιον Όρος, όπου πραγματοποιεί την πέμπτη κατά σειρά προσκυνηματική Του επίσκεψη, ο Οικουμενικός... Πατριάρχης κ. κ. Βαρθολομαίος επισκέπτεται την Παρασκευή 7 Οκτωβρίου την Θεσσαλονίκη προκειμένου να εγκαινιάσει την Έκθεση «Οικουμενικός Πατριάρχης Βαρθολομαίος. Οδοιπορία στο Άγιον Όρος 1992-2011», που διοργανώνει στις εγκαταστάσεις της η Αγιορειτική Εστία, μετέχουσα στις εκδηλώσεις που οργανώνονται με την ευκαιρία της συμπλήρωσης 20 ετών Πατριαρχίας του προκαθήμενου της Ορθοδόξου Εκκλησίας.Ο επίσημος εορτασμός ως γνωστόν θα πραγματοποιηθεί την Κυριακή 9 Οκτωβρίου στον Ιερό Ναό Πρωτάτου στις Καρυές, παρουσία των 20 Ηγουμένων και των Αντιπροσώπων, Αρχιερέων, εκπροσώπων της Κυβέρνησης, του πολιτικού κόσμου και πλήθος πιστών.

Ο Οικουμενικός Πατριάρχης με τη συνοδεία Του θα φτάσει στο Αεροδρόμιο Μακεδονία την Παρασκευή 7 Οκτωβρίου στις 11:00 όπου ετοιμάζεται επίσημη υποδοχή.

Στις 12:30 θα εγκαινιάσει στην Αγιορειτική Εστία (Κτίριο Νεδέλκου, Εγνατία 109) Έκθεση 8 φωτογράφων από τις 4 προσκυνηματικές επισκέψεις Του στο Άγιον Όρος και τις 3 στις εκδηλώσεις της Αγιορειτικής Εστίας.

Στη διάρκεια της τελετής των εγκαινίων, που θα πραγματοποιηθούν στον αύλιο χώρο του κτιρίου Νεδέλκου, θα υπάρξει προσφώνηση του Δημάρχου Θεσσαλονίκης και Προέδρου της Αγιορειτικής Εστίας Γιάννη Μπουτάρη, ο οποίος και θα προσφέρει ως συμβολικό δώρο στον Πατριάρχη μία οδοιπορική ράβδο, εκπροσώπου της Ιεράς Κοινότητας του Αγίου Όρους και αντιφώνηση του Οικουμενικού Πατριάρχη.

Στη συνέχεια ο Οικουμενικός Πατριάρχης θα επισκεφτεί τη Βιβλιοθήκη και το βιβλιοπωλείο της Αγιορειτικής Εστίας και την Έκθεση φωτογραφίας.

Μετά την επίσκεψη Του, ο Οικουμενικός Πατριάρχης και η συνοδεία Του θα αναχωρήσουν για την Ουρανούπολη και από εκεί για το Άγιον Όρος και τις Καρυές, όπου η Ιερά Κοινότητα ετοιμάζει επίσημη υποδοχή, προκειμένου να αρχίσει το πρόγραμμα της τριήμερης προσκυνηματικής επίσκεψης Του στο Άγιον Όρος.

Στην Έκθεση Φωτογραφίας παρουσιάζονται 80 και πλέον έργα των φωτογράφων Νίκου Μαγγίνα, Κώστα Αργύρη, Νώντα Στυλιανίδη, Γιώργου Τσαντούκα, Κώστα Τζιβανίδη, Θεοδόσιου Σιμονωπετρίτη, Αρσένιου Τοπσίδη και των αδελφών Αναγνωστόπουλου, από τις επισκέψεις του Πατριάρχη στο Άγιον Όρος κατά τα έτη 1992, 1998, 2006 και 2008 και τις επισκέψεις Του στις εκδηλώσεις της Αγιορειτικής Εστίας το 1999 στο κτίριο της Αγιορειτικής Εστίας, το 2004 στην Έκθεση «Μανουήλ Πανσέληνος. Εκ του Ιερού Ναού του Πρωτάτου» και το 2006 στην έναρξη του Α’ Διεθνούς Επιστημονικού Συνεδρίου «Άγιον Όρος: Το μεγαλείο του Πρωτάτου. Η διαχρονική συμβολή των Καρυών».

www.pemptousia.com

Η Μήλος μέσα από... τη ματιά φωτογράφου διεθνούς ακτινοβολίας!

2011-09-10T21:04:00.002+03:00

Φέτος το καλοκαίρι, η έμπνευση και το ταλέντο του Ιταλού φωτογράφου, Paolo Giocoso, ενώθηκαν με το απαράμιλλο κάλος της Μήλου για να δημιουργήσουν εντυπωσιακά αποτελέσματα. Ο Paolo Giocoso, έχει υπηρετήσει πιστά τον τομέα της φωτογράφισης διεθνών προδιαγραφών. Στο portfolio του εντάσσονται επιτυχημένες συνεργασίες με κορυφαίους τίτλους, όπως “Conde Nast Traveller", "Amica", "In Viaggi", "Vogue". Καθοριστική για την πραγματοποίηση της φετινής φωτογράφισης στη Μήλο ήταν η συμβολή του Δήμου, έπειτα από πρωτοβουλία της εταιρίας συμβούλων "MTC GROUP".

«Στην συνάντηση που προηγήθηκε με τους υπευθύνους στο Μιλάνο, το Φεβρουάριο, ενθουσιάστηκα με το ενδεχόμενο της συνεργασίας. Ανέβαλα τα επαγγελματικά μου πλάνα σε άλλους προορισμούς, ώστε να πετύχω το κατάλληλο φως στο νησί. Το αποτέλεσμα μας δικαίωσε απόλυτα. Η Μήλος διαθέτει τη λάμψη και την γοητεία, που σε πολύ λίγα μέρη στο κόσμο συναντά κανείς», δηλώνει χαρακτηριστικά ο κ. Giocoso.

Η φωτογράφιση αναμένεται να διανθίσει τα αφιερώματα έγκριτων Ιταλικών ταξιδιωτικών μέσων, ενώ ο καλλιτέχνης προσέφερε μέρος του έργου του για τους σκοπούς της νέας διαφημιστικής καμπάνιας του νησιού.

Νέος κύκλος διαλέξεων του Πλάτωνα Ριβέλλη στην Ελληνοαμερικανική Ένωση

2011-09-10T00:07:00.000+03:00

Η Ελληνοαμερικανική Ένωση διοργανώνει νέο κύκλο διαλέξεων του Πλάτωνα Ριβέλλη για τη φωτογραφία και τον κινηματογράφο με τίτλο:

«Οικογενειακές σχέσεις»

Η μεγαλύτερη πηγή χαράς, αλλά και προβλημάτων, οφείλονται στους ακατάλυτους δεσμούς που αναπτύσσονται μεταξύ των μελών μιας οικογένειας. Γι' αυτό και τόσο ο κινηματογράφος όσο και η φωτογραφία έστρεψαν πολύ συχνά το ενδιαφέρον τους πάνω στις οικογενειακές σχέσεις. Η ανάλυση του τρόπου προσέγγισής τους μέσα από το φακό του κινηματογράφου ή της φωτογραφίας θα δώσει αφορμή για την αναφορά στο έργο πολλών μεγάλων δημιουργών.

Στη διάρκεια των διαλέξεων θα προβληθούν κινηματογραφικά αποσπάσματα από το έργο των σκηνοθετών (ενδεικτικά αναφέρονται): Pedro Almodovar, Ingmar Bergman, John Cassavetes, Vittorio De Sica, Elia Kazan, Nanni Moretti, Yasujiro Ozu, Pier Paolo Pasolini, Nicholas Ray, Jacques Tati, Douglas Sirk, Andrei Tarkovsky, Luchino Visconti, καθώς και φωτογραφίες των φωτογράφων (ενδεικτικά αναφέρονται): Tina Barney, Harry Callahan, Julia Margaret Cameron, Eleanor Carucci, Eileen Cowin, Roy De Carava, Arnaud Claass, William Eggleston, Walker Evans, Nan Goldin, Craigie Horsfield, August Sander, Diane Arbus, Ralph Eugene Meatyard.

Οι διαλέξεις θα γίνουν στο Θέατρο της Ελληνοαμερικανικής Ένωσης και θα καλύψουν συνολικά δέκα ώρες κάθε Τετάρτη 28 Σεπτεμβρίου και 5-12-19-26 Οκτωβρίου 2011 από τις 8:00 μέχρι τις 10:00 μ.μ.

Στην Κρήτη ... η Marilyn Monroe!

2011-09-01T19:11:00.001+03:00

Image by Felix_Nine via Flickr200 αυθεντικά εκθέματα, 80 διεθνών καλλιτεχνών εμπνευσμένα από τη πιο διάσημη γυναίκα του 20ου αιώνα, φιλοξενούνται στην έκθεση τέχνης “Marilyn Monroe in the Arts”.

Η έκθεση, που φιλοξενείται στο Διεθνές Εκθεσιακό Κέντρο Γουρνών, απευθύνεται σε λάτρεις της τέχνης, της pop κουλτούρας, της φωτογραφίας, του κινηματογράφου, των δεκαετιών του ‘50 και του ‘60 και φυσικά του απόλυτου γυναικείου ειδώλου, της Marilyn Monroe.

Διοργανώνεται από το Ινστιτούτο Πολιτιστικών Ανταλλαγών και τελεί υπό την αιγίδα της Περιφέρειας και του Δήμου Χερσονήσου.

Η ΣΥΝΕΧΕΙΑ ΕΔΩ